Apakah yang dimaksudkan dengan Oratorio dalam muzik?

Apa yang penceramah? Istilah ini bermakna banyak muzik yang ditulis untuk orkestra (termasuk organ), untuk koir, serta individu penyanyi-penyanyi solo. Selalunya, kisah Oratorio adalah berdasarkan tema alkitabiah.

Sejarah kejadian

Untuk memahami apa yang Oratorio dalam muzik, anda perlu melihat sejarah konsep ini. Adalah dipercayai bahawa produk ini telah muncul di akhir jemaah Pidato abad XVI, yang diasaskan oleh St. Filipom Neri di Itali. Nama berasal dari perkataan Latin "Oratorium", yang bermaksud sebuah bilik khas yang direka untuk solat dan mesyuarat ahli-ahli jemaah.

"Pada jiwa dan badan," Emilio De Cavalieri - adalah produk pertama yang membolehkan anda untuk memahami apa yang Oratorio dalam muzik. Ditentukan bahawa ia adalah satu bentuk baru muzik, kerana ia terdiri daripada frasa solo berasingan yang lebih pelbagai, tetapi juga diiringi oleh alat muzik dan koir.

Asalnya ditulis oratorios pada tema utama alkitabiah dan evangelis dan sering digunakan untuk melaksanakan secara langsung dalam Bait Suci di zaman cuti agama yang besar. Oleh itu, terdapat Krismas, Paskah, bersemangat, dan jenis lain yang seumpamanya dalam muzik. Yang Takrif perkataan itu, beliau berkata, ia pertama-tamanya adalah doa, bagaimanapun, dari masa ke masa sekeping muzik menjadi lebih sekular dan berpindah ke peringkat teater.

trend pembangunan di Itali

Italy - sebuah negara di mana dilahirkan pemidato. Komposer Benedetto Ferrari Agostino Agatstsari Loreto Vitoria, Dzhakomo Karissimi, dan lain-lain lagi telah menyatakan dengan sekeping muzik cara ia hari ini, termasuk struktur, seli choruses, nombor instrumental, serta rayuan tradisional kepada teks-teks Alkitab.

Kerja-kerja oleh penulis ini dibezakan dengan kehadiran warna-warna terang, ringan dan kesucian. Satu peranan khas juga diberikan kepada Alessandro Scarlatti, yang kerja-kerja adalah puncak arah muzik.

Oratorio di Jerman

Untuk memahami apa yang Oratorio dalam muzik, apatah lagi peranan Jerman. Di negara ini bergerak untuk memimpin dalam pembangunan ini sekeping muzik pada abad XVII. Awal tempoh ini meletakkan kerja-kerja "Passion" Heinrich Schütz, ia dikemukakan di luar wilayah Itali adalah perkara yang sedemikian sebagai Oratorio yang. Contoh kerja-kerja di Jerman pada masa yang berikut: "Betulia Liberata" Ignaz Holtsbauera Yakub: "La Conversione di S. Agostino" Johann Adolf Hasse, dan bekerja Antonio Kaldara, Nicola et al Yomelli Patut diberi perhatian art Ioganna Mattezona yang membawa penceramah dari Katolik. gereja di Protestan. Beliau menulis 24 karya muzik, cerita yang diambil dari Alkitab, bagaimanapun, mempunyai hubungan dengan masa kini. Ini membolehkan untuk persembahan lain, apa Oratorio yang.

Handel, Bach, dan Haydn

Ini trend muzik mencapai kemuncaknya dalam kerja-kerja genius seperti Handel, Bach, dan Haydn. Ini komposer dapat nafas baru kepada genre dan mengambil ia keluar dari kuil di teater dan konsert dewan.

Iogann Bah sepenuhnya dikemaskini speaker tradisional Jerman, memberikan dunia karya-karya seperti "Christmas Oratorio", "Paskah Oratorio" dan kerja-kerja "St. John Passion" dan "St. Matthew Passion." Kerja-kerja ini adalah untuk hari ini dianggap sebagai unik dan sering muncul pada peringkat.

Yozef Gaydn menulis dua karya besar dalam genre ini, "Penciptaan" dan "Seasons." Dalam karyanya, beliau menggunakan teks-teks sekular, dengan itu mewujudkan Oratorio, kehidupan yang penuh dengan manusia biasa, kegembiraan dan kesedihan beliau. Beliau berjaya menggabungkan kekayaan lirik dan muzik ketepatan.

Fridrih Gendel berbeza menunjukkan bahawa seperti Oratorio yang. Menentukan genre mengikut komposer - gabungan tradisi dan keunikan Itali dan Jerman. Bahagian atas kerja-kerja membuat kerja-kerja seperti "Al Masih" "Israel di Mesir", "Samson" dan lain-lain.

abad kesembilan belas

Dari pertengahan abad XIX struktur Oratorio perubahan dan ia mula kembali ke akar-akarnya. Artwork menjangkakan penyertaan penonton dalam melaksanakan pelbagai pujian dan chorales. Teks-teks itu sendiri adalah meditasi dan renungan tertentu. Gereja Katolik dengan cara yang berbeza menunjukkan bahawa Oratorio ini. Ini memberi dorongan kepada Felix Mendelssohn, yang mencipta karya-karya seperti "Elia" dan "St. Paul", serta Senarai Ferents dengan kerja-kerja "The Legend of St. Elizabeth" dan "Kristus".

Perubahan yang datang ke Perancis, di mana walaupun cinta sejagat untuk opera, penonton menjadi berminat dan Oratorio. Dalam tempoh ini terdapat nama-nama seperti Charles-Fransua Guno, Camille Saint-Saëns, Zhyul Massne, Gabriel Pierné dan lain-lain. Kerja-kerja komposer ini menikmati populariti yang besar bukan sahaja di Eropah tetapi juga di Amerika.

Abad kedua puluh dan masa kita

abad XX berbeza menunjukkan bahawa Oratorio ini. Kerja-kerja ini mempunyai ciri-ciri penggunaan tema alkitabiah tradisional, tetapi dengan tafsiran yang lebih mendalam, yang dikaitkan dengan masalah yang serius pada masa ini.

Juga, tempoh ini dicirikan oleh penumpuan Oratorio dengan genre sama lain, termasuk opera dan bergolek. Ini amat ketara dalam kerja-kerja Artyura Oneggera, Dariyusa Miyo, Igorya Fodorovicha Stravinskogo dan lain-lain. Muncul dan arah baru - Oratorio-opera. Dalam masa kita, genre ini muzik masih popular dan boleh didapati pada adegan yang paling terkenal di dunia.

Perbezaan antara opera dan Cantata

Pada abad XVI-XVII pada masa yang sama dengan pembesar suara, terdapat genre muzik yang lain, termasuk opera dan Oratorio. kerja-kerja itu mempunyai ciri-ciri peranan yang sama untuk Soloists dan genre cukup sama untuk koir dan orkestra. Walaupun begitu, mereka juga mempunyai ciri-ciri tersendiri.

Jika kita bercakap mengenai opera, ia adalah satu genre berhampiran dengan Oratorio, bagaimanapun, mempunyai tindakan peringkat yang boleh dilihat, khususnya, set, kostum. Elemen-elemen ini hilang dalam pidato itu. Di samping itu, Opera membolehkan penggunaan pelbagai mata pelajaran tanpa memerlukan kepekatan sahaja dalam teks-teks agama. Satu lagi ciri penting ialah korus menguasai Oratorio, manakala opera setiap pelakon mempunyai peluang untuk menunjukkan kebolehan dan bakat mereka. Perbezaan juga termasuk di dalam tempoh kerja. Oratorio berlangsung kira-kira satu jam (maksimum dua) manakala pengendali lebih lama.

Bagi Cantata yang, solo yang Oratorio menjangkakan jumlah yang lebih besar dan drama lagi. Cantata juga menampilkan tempoh yang singkat, jadi kadang-kadang ia juga boleh bertindak sebagai sebahagian daripada Oratorio itu. Apa-apa ciri-ciri Bach.

struktur

Oratorio dicirikan oleh set berikut komponen:

• Overture Instrumental;
• Recitative. Digunakan untuk menjelaskan teks dan plot;
• arias paduan suara. Selalunya elemen ini bertanggungjawab untuk ketinggian Tuhan. Arias disertakan dengan nafiri dan timpani.

Bergantung kepada tempat kejadian dan ciri-ciri komposisi, penceramah mungkin mempunyai komponen tambahan yang lain. Ini adalah ditentukan oleh objektif kesan ke atas penonton dan pandangan peribadi penulis.

Oratorio - kerja utama alam muzik, yang melibatkan penyertaan daripada koir, penyanyi solo dan orkestra. Secara tradisinya, asas bagi plot genre ini adalah teks-teks Alkitab.