Seni & Hiburan, Muzik
Classicisme dalam muzik
Dalam 17-19 abad kebudayaan negeri-negeri Eropah sebagai pengganti gaya baroque yang megah dan bercanggah muncul klasik klasik yang rasionalistik. Prinsip utamanya adalah untuk mewujudkan karya seni yang ideal, jelas, logik dan lengkap . Classicisme dalam muzik telah membawa trend baru yang berkaitan dengan kandungan dan bentuk karya. Dalam tempoh ini dalam karya komposer kesempurnaan genre seperti sonata, simfoni dan opera.
Revolusi sebenar dalam seni muzik adalah pembaharuan K. Gluck, mengisytiharkan tiga syarat asas untuk kerja-kerja: kebenaran, keaslian dan kesederhanaan. Dalam usaha untuk lebih mudah menyampaikan kepada penonton makna kerja-kerja dramatik, dia menghilangkan dari skor semua kesan "tambahan": hiasan, tremolo, trills. Pada masa yang sama, penekanan utama adalah mendedahkan imej puitis karya itu, memahami pengalaman dalaman watak utama. Classicisme dalam muzik paling terang diturunkan dalam opera K. Gluck Orpheus dan Eurydice. Kerja-kerja ini, ditulis mengikut idea-idea baru, menandakan permulaan pembaharuan yang dinyatakan di atas.
Classicisme dalam muzik mencapai zaman kegemilangannya pada separuh kedua abad ke-18. Dalam tempoh ini, komposer Jozef Haydn, Ludwig Van Beethoven dan Wolfgang Amadeus Mozart mencipta karya-karya hebat mereka di Vienna.
Perkembangan selanjutnya karya sonata-simfonik diperolehi dalam karya WA Mozart. Ini terkenal dan dikasihi oleh pemuzik Vienna, berdasarkan pencapaian Haydn, menulis sejumlah opera yang bernilai tinggi untuk budaya moden: "The Flute Magic", "Don Juan", "The Wedding of Figaro" dan lain-lain.
Similar articles
Trending Now