Natalia Goncharova - artis biografi dan foto

Natalia Goncharova - pelukis abstrak, yang agak yang perempuan seni avant-garde yang jarang berlaku. kehidupan dan kerja beliau adalah jelas mencerminkan trend dalam pembangunan masyarakat dan budaya abad ke-20. lukisan beliau kini bernilai wang yang banyak, tetapi pada masa yang dia telah dianiaya dan dikritik kerana pandangan tertentu mereka di dunia.

Zaman kanak-kanak dan asal-usul

Natalia Goncharova lahir 4 Jun 1881 di kampung rantau Ladyzhino Tula dalam harta pusaka neneknya, yang tidak jauh dari Yasnaya Polyana. Bapa Natalia pergi ke sifat Goncharova, isteri Pushkin datang dari, artis senama Natalia Goncharova. genus mereka datang dari peniaga Athanasius Abramovich - pengasas kilang linen di rantau Kaluga. nenek Natalia datang dari keluarga ahli matematik terkenal P. Chebyshev.

Bapa kepada artis Sergei Mikhailovich adalah seorang arkitek, wakil Moscow Art Nouveau. Mum Catherine Ilinichna - anak perempuan seorang profesor Theological Academy Moscow. Zaman kanak-kanak dia menghabiskan di ladang di wilayah itu, dan ia selama-lamanya diterapkan dalam dia cinta kehidupan luar bandar. Hubungan dengan seni rakyat meninggalkan kesan dalam persepsi beliau di dunia, dan itulah yang sejarah seni menjelaskan kesan ini hiasan kerjanya. Ketika dia berusia 10 tahun, keluarganya berpindah ke Moscow.

pembelajaran

Setibanya di Moscow, Natalya Goncharova, seorang artis pada masa akan datang, memasuki gimnasium wanita, yang kedua-duanya menamatkan pengajian pada tahun 1898 dengan pingat perak. Walaupun fakta bahawa gadis-gadis kecenderungan tidak diragui untuk menarik, ia tidak dianggap serius dalam belia peluang untuk menjadi seorang artis. Selepas sekolah menengah, dia cari sendiri, dia cuba untuk bekerja dalam bidang perubatan, cuba untuk pergi ke universiti, tetapi ia adalah untuk tidak melibatkan diri. Pada tahun 1900, dia menjadi sangat berminat dalam seni, dan setahun kemudian memasuki Sekolah Moscow Lukisan di kelas arca S. Volnukhin dan Trubetskoy.

Kajian telah diberikan kepada beliau dengan baik pada tahun 1904 dia juga menerima pingat perak kecil untuk kerja-kerja, tetapi tidak lama lagi meninggalkan sekolah. Pada tahun 1903 beliau mengembara ke perjalanan perniagaan kreatif untuk Crimea dan Tiraspol, yang diperolehi melukis poster untuk pameran pertanian, serta menulis lakaran dan cat air dalam gaya impresionistis.

Artis Mikhail Larionov memberitahu dia untuk tidak membuang masa kepada ukiran dan lukisan yang perlu dilakukan, "Buka mata anda kepada mata anda. Anda mempunyai bakat untuk warna dan bentuk yang anda lakukan ", - katanya. Mesyuarat dengan Larionov berubah kehidupan dan niat, dia mula menulis banyak dan mencari gaya anda sendiri.

Pada tahun 1904 Goncharova kembali ke sekolah, tetapi masuk ke dalam studio untuk lukisan oleh Konstantin Korovin. Patung gadis itu masih tidak berputus asa, dan pada tahun 1907 menerima pingat lain. Pada tahun 1909, Natalia akhirnya memutuskan untuk menghentikan pengajiannya, memeriksa hadapan ufuk lain.

rasuk

Bersama-sama dengan Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, artis biografi kini selama-lamanya yang berkaitan dengan seni yang baru dalam 1910-an awal, beliau menjadi pengasas trend avant-garde dalam lukisan - Rayonism. Ia telah dipanggil untuk kembali kepada asal-usul purba seni purba. kepentingan tertentu bertugas dengan irama muzik rakyat memberikan akses kepada ingatan sejarah seseorang dan bangun imaginasi seni.

Man, menurut Goncharova dan Larionov, melihat dunia sebagai satu set rasuk bersilang, dan tugas artis untuk menyampaikan matlamat ini dengan bantuan garis-garis berwarna. Awal berfungsi Goncharova sangat terang dan ekspresif. Ia bukan sahaja disemai dengan idea Rayonism, tetapi juga bertujuan untuk menghasilkan idea-idea baru, yang kemudiannya penuh dengan budaya.

biografi kreatif

Sejak tahun 1906, Natalia Goncharova, artis, gambar kerja-kerja yang boleh dilihat hari ini dalam katalog muzium yang paling berprestij di dunia, mula menulis sangat intensif. Sebuah perjalanan ke Paris, di mana beliau telah diilhamkan oleh kerja-kerja yang Fauves dan Paul Gauguin, memaksa beliau untuk beralih daripada Impresionisme dan menarik perhatian mereka kepada trend baru. artis adiktif cuba primitivisme beliau ( "Wash kanvas," 1910), cubism ( "Potret Mikhail Larionov," 1913), pengambilan satu.

Banyak kemudian, pengkritik akan mengatakan bahawa itu-membaling tidak membenarkan beliau untuk membangunkan kuasa bakat beliau. Dalam kes ini, ia adalah sangat produktif dan aktif. Dari 1908-1911 beliau memberi pelajaran swasta dalam studio seni pelukis Mashkov. Natalia juga kembali kepada seni hiasan: menulis corak untuk kertas dinding, friezes cabutan rumah. Artis yang mengambil bahagian dalam kerja-kerja Persatuan Futurists, dengan kerjasama V. Khlebnikov dan Kruchenykh.

Pada tahun 1913 Goncharova telah ditarik balik dalam filem eksperimen "Lady di kabaret Futurists №13», pita tidak dipelihara. Di tempat kejadian bogel sahaja yang masih hidup ditangkap Goncharova di tangan M. Larionov. Pada tahun 1914 beliau sekali lagi melawat Paris atas jemputan Sergei Diaghilev. Pada tahun 1915, artis berhadapan dengan masalah yang serius penapisan. Pada tahun 1916 beliau mendapat tawaran untuk membuat lukisan jemaat di Bessarabia, tetapi rancangan ini telah diganggu oleh perang.

aktiviti pameran

Pada 1910-an Goncharova banyak terdedah, yang terlibat dalam kegiatan kongsi seni. Pada tahun 1911 dia bersama dengan M. Larionov menganjurkan pameran "Jack of Diamonds" pada tahun 1912 - "Tail Donkey" dan "Salon daripada Golden Fleece," "World of Art", "sasaran", "№4". Artis yang merupakan sebahagian daripada syarikat Munich "Blue Rider". Goncharov telah secara aktif menyokong pelbagai tindakan dan inisiatif pada masa itu. Bersama-sama dengan Futurists, dia berjalan-jalan di Petersburg dengan muka dicat, membintangi filem-filem mereka. Hampir semua peristiwa-peristiwa ini, termasuk pameran, berakhir dalam skandal dan menelefon polis.

Pada tahun 1914 ia mengadakan pameran solo utama kerja-kerja oleh Goncharova, di mana 762 lukisan telah dipamerkan. Tetapi juga ia belum tanpa skandal: kerja itu ditarik balik atas tuduhan tidak bermoral dan rasa awam yang bersalah.

Sebab untuk kejadian seperti dalam peristiwa-peristiwa avant-garde sering adalah Natalia Goncharova, artis, pameran itu yang terakhir telah diadakan di Rusia pada tahun 1915. Selepas Rusia yang tidak pernah melihat pameran peribadi artis asal.

Penapisan dan sekatan

Pada tahun 1910 di pameran Persatuan Percuma Aesthetics Natalia Goncharova, artis, yang bekerja pada masa lalu telah berulang kali telah diiktiraf sebagai tidak bermoral, ia menunjukkan beberapa gambar-gambar wanita telanjang dalam semangat patung Venus. Kerja-kerja telah ditangkap atas tuduhan pornografi, yang luar biasa bagi tempoh itu Tsaris Rusia, di mana karya-karya seni tidak tertakluk kepada penapisan. Selepas skandal lain bapa Natalia ini menulis surat terbuka kepada akhbar itu, di mana pengkritik dicela bahawa mereka tidak melihat semangat yang hidup kreativiti dalam karya-karya anak perempuannya.

Pada tahun 1912, pameran yang terkenal "Tail Donkey ini" Natalia Goncharova, artis mempunyai dengan avangardistki reputasi ditubuhkan, mendedahkan kitaran 4 lukisan "Evangelist." Kerja-kerja ini telah menyebabkan kemarahan di kalangan penapis beliau imej remeh-orang kudus. Pada tahun 1914, satu pameran solo artis telah dikeluarkan 22 pekerjaan, maka penapis walaupun pergi ke mahkamah, dituduh kekufuran lebih tempat-tempat suci Goncharov. Di belakangnya berdiri ramai artis masa: Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Terima kasih kepada seorang peguam kes M. Khodasevich dimenangi, ditapis dibatalkan. Goncharov mengadu kepada rakan-rakan bahawa dia tidak sedar bahawa ia didorong oleh iman yang benar kepada Allah.

Goncharova - ilustrator

Natalia Goncharova - seorang artis yang berkecimpung dalam manifestasi yang berbeza. persahabatannya dengan Futurists membawa beliau untuk menempah grafik. Pada tahun 1912, dia direka buku Kruchenykh dan Khlebnikov "Mirskontsa», «Permainan dalam neraka." Pada tahun 1913 - kerja Kruchenykh "Vzorval", "Hermit. Pustynnitsy "dan koleksi" Zadok hakim №2 »buku K. Bolshakov. Goncharova salah satu daripada pelukis ilustrasi buku pertama di Eropah untuk menggunakan teknik kolaj. Banyak karya-karya beliau, ia berdiri di atas landasan yang sama dengan orang-orang surat.

Sebagai contoh, buku Kruchenykh "Dua Poems," tujuh page 14 lukisan mencatatkan bahawa dalam bentuk yang sama dengan idea kerja, serta kata-kata. Kemudian, sudah di luar negara Goncharova mewujudkan ilustrasi untuk "Lay" untuk penerbit Jerman untuk "The Tale of Tsar Saltan".

penghijrahan

Pada tahun 1915 Goncharova Natalya Sergeevna (avant-garde artis), bersama-sama dengan teman hidupnya M. Larionov pergi ke Paris untuk bekerja dengan teater Sergeya Dyagileva. Kembali di Rusia beliau menghalang revolusi. Mereka menetap di Latin Quarter di Paris, di mana krim penghijrahan Federation dilawati.

Di Perancis, beberapa organik menyertai bulatan Bohemia tempatan. Anak-anak muda yang dianjurkan bola amal untuk pelukis baru. Rumah Goncharova, Larionov adalah pengunjung yang kerap Nikolai Gumilyov, kemudian, Marina Tsvetaeva, yang menjadi kawan rapat dengan Nataley Sergeevnoy.

Goncharova bekerja keras semasa pembuangan, tetapi apa-apa letupan kreatif dalam 10-ies, di Rusia, ia tidak lagi mengalami. Walaupun kitaran beliau "merak", "Magnolia", "bunga Berduri" bercakap tentang beliau sebagai artis matang dan baru muncul.

kerja teater

Natalia Goncharova - artis, teater yang mana adalah satu kerjaya sebenar. Beliau telah bekerja dengan Alexander Tairov di Panggung Chamber kepada pengeluaran "Veer". kerja-kerja ini amat dihargai V. Meyerhold. Juga dalam 10-ies, dia mula bekerja dengan Diaghilev, bercumbu dalam kenyataannya, "Seasons Rusia". Di Paris, dia bekerja dengan balet "The Firebird", "Spain", yang "Perkahwinan ini." Goncharov terus bekerjasama dengan teater walaupun selepas kematian impresario yang.

kerja terbaik

Terdapat tidak begitu ramai artis perempuan, lebih berjaya. Salah satu wanita yang unik adalah Natalia Goncharova. Artist "Flu Sepanyol" yang telah menjual pound lebih daripada 6 juta, telah meninggalkan warisan yang kaya. Kerja-kerja beliau dalam banyak muzium utama dan koleksi peribadi di seluruh dunia. Antara kerja-kerja yang terbaik termasuk: "Wash kanvas", "epal memetik", siri "selesema Sepanyol", "Phoenix Burung", "Hutan", "kapal terbang di kereta." Natalia Goncharova - artis wanita dengan lukisan yang paling mahal. kerjanya "Memilih Epal" (1909) telah dijual pada lelongan untuk hampir £ 5 juta.

kehidupan peribadi

Natalia Goncharova - artis, yang hidup peribadi adalah berkait rapat dengan kreatif. Walaupun di kolej dia bertemu Mihailom Larionovym, dengan dia dan diikat nasib seumur hidup. Mereka seperti berfikiran rakan-rakan, rakan-rakan amat rapat. Walaupun di Paris Larionov Alexandra merupakan pasangan Tomilina menginap bersama-sama. Pada tahun 1955, mereka telah berkahwin, tetapi hubungan dengan Tomilina dari Larionov berterusan. Semua tinggal di bangunan yang sama tetapi di tingkat yang berbeza. Dan sekali di muka di tangga dengan penuaan, isteri yang lemah sebanyak kekasihnya, Natalia S. Tomilina ditolak. Penurunan ini dipercepatkan kematian Goncharova. 17 Oktober 1962 dunia telah meninggalkan seorang artis Federation cemerlang. Mereka dikebumikan di tanah perkuburan Paris di Ivry.