Artis abad ke-20. artis Rusia. artis Rusia abad ke-20

abad ke-20 yang berwarna-warni dan penuh peristiwa adalah untuk keturunan karya-karya seni. Tahu mentaliti rakyat abad yang lalu tidak boleh, jika anda mengabaikan kekal sehingga kini gambar. Bilangan warna terang atau kurang daripadanya, lukisan gaya tulisan tangan boleh memberitahu banyak yang sezaman dengan kita.

Dan bagi ahli sejarah, dan pencinta seni minat adalah lukisan yang ditubuhkan artis asing dan Rusia abad ke-20. Nama-nama pencipta tinggal dalam sejarah dan terkenal di seluruh dunia.

VV Kandinsky (16/12/1866 - 1944/12/13)

Salah satu pelukis yang paling terkenal abad yang lalu dianggap V. V. Kandinsky. Artis yang ditemui bakat beliau agak lewat. Keinginan untuk kreativiti beliau merasakan selepas mesyuarat dengan lukisan Monet.

Selepas itu, Vasily meninggalkan seorang peguam kerjaya dan semakin menarik diri daripada buku lakaran, dan pergi ke sifat lakaran yang dia terpegun. Dia memutuskan untuk mendapatkan pendidikan dan pergi ke Munich, di mana bakatnya dihargai. Selepas latihan selesai, Kandinsky memutuskan untuk tinggal di rumah dan mengajar. Adalah dipercayai bahawa tempoh ini hidup telah menjadi yang paling produktif untuk artis.

Pada gambar pertama pelukis ia adalah sukar untuk meneka bahawa tidak lama lagi dia akan mempunyai untuk membuat revolusi dalam dunia seni. Secara beransur-ansur telah menyelinap Kandinsky. Pelukis cuba banyak sebelum menjadi pengasas seni abstrak.

Salah satu webs pertama, dicipta dalam arah ini adalah "gaung" yang ditulis pada tahun 1914 tahun. Kajian ini juga dianggap dan salah satu yang paling terkenal dalam kerjaya seni Kandinsky ini.

Tercetusnya Perang Dunia Pertama memaksa artis untuk kembali ke negara asal mereka. Oleh kerana berlaku selepas revolusi dan perang saudara pada masa yang terpaksa meninggalkan pameran. Hanya pada tahun 1916, Kandinsky dapat menunjukkan lukisan beliau di Sweden.

Dikemaskini pelukis Rusia inspirasi untuk mencipta lukisan "Red Square" itu. Selepas kanvas ini Kandinsky sekali lagi terpaksa meninggalkan kerja. Dia terpaksa membawa sejumlah besar kerja, yang tidak meninggalkan tidak kekuatan mahupun masa untuk membuat lukisan. Ia kemudian memutuskan untuk pergi ke Jerman, di sana untuk menumpukan perhatian kepada perniagaan kegemaran anda. Tetapi artis negara baru bertemu satu kejutan yang tidak menyenangkan.

Seperti ramai artis abad ke-20, Kandinsky hidup untuk beberapa ketika dalam kemiskinan. Di Jerman dan Perancis, Vasily telah mencipta pelbagai kain baru, dikenali di seluruh dunia. Di kalangan mereka - "Kalangan dalam bulatan", "berita Intimate", "Setiap manusia untuk dirinya sendiri".

Kandinsky meninggal dunia pada tahun 1944 selepas penyakit yang serius.

Matisse (31/12/1869 - 1954/03/11)

Henri Matisse - salah satu artis yang paling terkenal abad yang lalu. Adalah dipercayai bahawa pelukis masa depan telah diilhamkan untuk mengambil berus di tangan ibunya, yang telah melibatkan diri dalam lukisan tembikar. Seperti ramai artis abad ke-20, Matisse tidak segera mencari jalan. Dia tahu bahawa dia suka lukisan, tetapi cara utama untuk mendapatkan wang, dia tidak boleh menjadi. Kerana artis masa depan menerima ijazah undang-undang dan bekerja untuk beberapa ketika dalam profesion. Tetapi dia mendapati masa untuk pelajaran lukisan. Hanya pada tahun 1891, walaupun larangan bapanya, Matisse memutuskan untuk mengekalkan undang-undang, untuk pergi ke Paris dan mula melukis serius.

Selepas 5 tahun lukisan beliau buat kali pertama muncul kepada orang awam. Lukisan "Reading" telah menjadi sangat popular, ia dibeli untuk hiasan pejabat presiden Perancis.

Matisse terlibat bukan sahaja dalam lukisan. Dia suka arca dan kursus yang dihadiri. Tetapi ia tidak membawa dia begitu banyak kemasyhuran. Pada awal cara Matisse, dan juga kerana ramai artis Perancis abad ke-20, masalah kewangan berpengalaman kerana semasa dia bersama-sama dengan keluarganya terpaksa tinggal dengan ibu bapa mereka.

Pada tahun 1905 dia melihat matahari dan salah satu yang paling terkenal lukisan oleh Matisse - "Wanita dalam topi hijau". Ini kerja dan membuat beberapa pencinta seni yang lain untuk bercakap tentang Henry, menjadi tertarik dalam kerjanya.

Salah seorang peminat pertama pelukis terkenal bakat telah menjadi pengumpul Federation S. I. Schukin. Dia mengilhamkan Matisse untuk melawat Moscow, di mana artis menemui koleksi ikon Rusia lama. Mereka memukul dia, sehingga meninggalkan tanda mereka kepada kerja selanjutnya.

Nama yang terkenal di dunia Matisse menjadi selepas penciptaan siri "Odalisque" dan set untuk balet Stravinsky itu.

40-an sangat sukar bagi pelukis. isterinya, anak perempuan dan anak telah ditangkap oleh Gestapo untuk penyertaan mereka dalam gerakan penentangan, dan dia sakit tenat. Tetapi Matisse terus bekerja. Walaupun peristiwa-peristiwa tragis di dunia dan dalam kehidupan artis, lukisan adalah cerah, cahaya, kegembiraan bernafas.

Matisse terus bekerja sehingga hari-hari terakhirnya. Beliau meninggal dunia akibat serangan jantung pada tahun 1954.

Picasso (1881/10/25 - 1973/04/08)

Masih dikenali dan artis popular pada abad ke-20. Senarai mereka, bagaimanapun, tidak akan lengkap jika ia tidak menyebut tentang pencipta Sepanyol yang hebat Pablo Picasso.

orang ini yang menakjubkan pada awal zaman kanak-kanak menunjukkan keinginan untuk lukisan. bakat Menjadi membantu dan hakikat bahawa bapanya adalah seorang guru seni dan memberi pelajaran kepada anaknya. Kerja-kerja utama yang pertama datang apabila pelukis muda itu hanya 8. Kerja-kerja ini dipanggil "Picador". Sehingga akhir hidupnya Picasso pernah berpisah dengannya.

Ibu bapa artis sering berpindah, tetapi dalam setiap bandar baru Picasso lakukan segala-galanya untuk mendapatkan pendidikan. Dia terkejut kemahiran beliau pada usia yang begitu muda.

Di Barcelona, Picasso menemui rakan-rakan seperti yang berfikiran. Maka pembangunan kebolehan artis mencapai tahap yang baru. Tetapi tamparan besar untuk Picasso disebabkan bunuh diri kawannya. gambar berikutnya biasanya dikaitkan dengan "biru" tempoh, disemai dengan tema usia tua dan kematian. Dalam tempoh ini, terdapat "Seorang wanita dengan seikat rambut", "The Absinthe peminum" dan banyak filem lain. Inspirasi untuk artis menjadi lapisan yang lebih rendah daripada penduduk.

Maka perhatian Picasso menarik artis seperti sarkas. Pink perlahan-lahan disesarkan biru dengan gambar. Ia bermula "merah jambu" tempoh. lukisan "Girl pada bola" merujuk kepadanya.

Perhatian yang lebih tertarik dengan pelukis bukan warna, dan bentuk. Bersama-sama dengan rakannya Picasso mewujudkan arah yang baru dalam seni - cubism. Terdapat "Kilang di Horta de Ebro" yang terkenal dan "Potret Fernande Olivier." Artis yang tidak berhenti mencuba. Dia menggunakan bahan yang berbeza untuk membuat lukisan.

Kerja ke arah ini telah berakhir dengan tercetusnya Perang Dunia Pertama. Kemudian Picasso terpaksa berpisah dengan kawannya. Seperti ramai artis abad ke-20, Pablo terpegun dengan keindahan balet Rusia. Dia bersetuju untuk membuat pakaian untuk pelakon dan pemandangan, bersama-sama dengan kenalan baru mereka pergi melawat. Picasso berkahwin dengan seorang gadis Rusia Olge Hohlovoy. Dia menjadi model artis beliau kerana banyak lukisan.

1925 menjadi tahun patah di dalam biografi kreatif artis. kanvas beliau semakin menyerupai teka-teki. pengaruh besar ke atas artis mempunyai penyair surealis. Dalam tempoh ini, kita diciptakan "Girl di cermin", "Seorang lelaki dengan sejambak" dan lukisan lain.

Banyak yang berubah sebelum bermulanya perang. Kemusnahan sebelum penubuhan kota Negara Basque membawa Picasso untuk mencipta lukisan terkenal "Guernica." Ini dan kerja-kerja berikutnya telah disemai dengan idea pasifisme.

Kebahagiaan datang kepada Picasso selepas perang. Dia berkahwin, dia mempunyai dua lagi anak dilahirkan. Bersama-sama dengan artis isterinya berpindah. isteri muda dan anak-anak adalah inspirasi untuk Picasso.

Pelukis hebat meninggal dunia lepas 8 April, 1973.

N. K. Rerih (27/09/1874 - 1947/12/13)

Rerih Nikolay Konstantinovich dari awal kanak-kanak menunjukkan dirinya seorang lelaki yang luar biasa. Beliau dengan mudah diberikan sains, dia cepat mengambil program pengajian yang. Dengan mudah dia lulus peperiksaan dan mendaftar dalam salah satu yang terbaik dan paling mahal sekolah yang tinggi St. Petersburg. Pelbagai kepentingan artis masa depan adalah amat luas. Dan itupun beliau berminat dalam lukisan.

Tetapi atas desakan bapanya Roerich keputusan untuk belajar untuk menjadi seorang peguam. Mendapatkan pendidikan, beliau membaca banyak karya sejarah, beliau berminat di dalam kitab sejarah dan mengambil bahagian dalam penggalian arkeologi. Seperti ramai artis abad ke-20 awal, dia tidak segera membuat kesimpulan bahawa lukisan itu harus pekerjaan utama beliau. Menyedari bakat Roerich mereka kemudian boleh berkomunikasi dengan Kuindzhi, yang bersetuju untuk menjadi seorang guru artis muda.

Passion untuk sejarah dapat dilihat dalam lukisan Nicholas Roerich. Beliau mencipta satu siri lukisan "Permulaan Rus. Slav ". Roerich tidak cuba untuk menunjukkan dengan bantuan lukisan beliau beberapa detik-detik penting dalam sejarah. Beliau bercakap tentang kehidupan, detik-detik sehari-hari, yang, bagaimanapun, seolah-olah penonton moden hampir hebat.

A peranan yang besar dalam kehidupan Nicholas lepas isterinya, Helena, yang diilhamkan beliau dan membantu beliau dalam kerja-kerja. Bersama-sama dengan Roerich beliau mengembara ke bandar-bandar purba Rusia. Hasil daripada ia adalah satu siri lukisan yang menggambarkan monumen seni bina.

Ramai artis abad ke-20 berminat dalam teater dan dicipta pemandangan. Saya tidak terkecuali dan Nicholas. Hasil kerja beliau telah membantu untuk mewujudkan suasana untuk pelbagai persembahan.

Selepas revolusi, Rerih Nikolay Konstantinovich dan isterinya dalam perjalanan yang akan menandakan satu titik perubahan dalam kehidupan mereka. Painter meneroka Asia Tengah, meneroka Tibet, India, Altai, Mongolia dan Himalaya. Hasil daripada perjalanan ini bukan sahaja lukisan, tetapi juga pelbagai bahan tentang tradisi, adat dan sejarah tanah, yang ekspedisi yang dilawati.

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya Roerich semakin dicat landskap. Ia menciptakan "Himalaya. Glaciers "," stupa Ladakh "," Biara Royal. Tibet "dan banyak lukisan besar yang lain. Karya-karya beliau, karya sejarah beliau amat dihargai oleh Kerajaan India. Beliau dianggap sebagai rakan Federation negara yang penuh misteri dan indah ini.

Nikolay Konstantinovich Rerih meninggal dunia di India pada tahun 1947. anaknya dibawa dalam lukisan Federation bapanya.

Kuzma Petrov-Vodkin (24/10/1878 - 1939/02/15)

Sebahagian besar hasil kiri untuk artis keturunannya Zaman Silver. Salah satu pelukis yang terkenal, yang bekerja pada masa itu, menjadi Kuzma Petrov-Vodkin.

Beliau dilahirkan dalam sebuah keluarga yang jauh dari dunia seni. Jika tidak kerana peniaga tempatan yang membantu Kuzma Sergeyevich mendapatkan pendidikan, dia boleh dan tidak mendedahkan bakat mereka. Pertama, beliau belajar dalam kelas lukisan di Samara, kemudian pergi untuk mengasah keupayaan mereka untuk Moscow, di mana dia telah mengambil pengajaran daripada pelukis yang terkenal V. A. Serova.

Amat penting dalam biografi Petrov-Vodkin perjalanan ke Eropah. Kemudian dia bertemu dengan pencipta lukisan Renaissance. Lukisan abad ke-20 juga mempunyai kesannya: Petrov-Vodkin terpegun dengan kerja-kerja yang Symbolists Perancis.

Simbolisme menangkap pelukis. Dia mula membuat lukisan ke arah ini. Yang paling terkenal daripada mereka menjadi lukisan "Mandi Kuda Merah", yang dicipta pada tahun 1912. lukisan sedikit kurang terkenal "Ibu" dan "Gadis di Volga."

Petrov-Vodkin mencipta beberapa potret. Selalunya mereka menggambarkan rakan-rakan artis. Sangat popular dia mencipta potret Anny Ahmatovoy.

Kuzma Sergeyevich menyokong idea-idea revolusioner. Ahli-ahli Perang Saudara, menyokong idea merah, muncul di kanvas sebagai wira. Terkenal lukisan "Battlefield", "Kematian kepada Pesuruhjaya."

Pada penghujung hidupnya Petrov-Vodkin menulis beberapa buah buku autobiografi, yang menarik bukan sahaja untuk peminat bakat beliau, tetapi juga kepada semua pencinta sastera.

Kuzma Sergeyevich meninggal dunia 15 Feb 1939 di Leningrad.

K. S. Malevich (1879/11/02 - 1935/05/15)

Salah seorang artis yang paling terkenal abad yang lalu adalah Kazimir Severinovich Malevich. artis Avant-garde mencipta kekecohan dalam dunia seni dan mencipta nama dikenali di seluruh dunia.

Tiada siapa yang dapat membayangkan bahawa budak lelaki itu dari keluarga Poland, membantu dalam masa lapang mereka kepada penduduk kampung untuk cat oven, satu hari nanti akan menjadi besar. Kehidupan kampung melanda artis masa depan. Beliau dicat segala yang terutama tenggelam ke dalam jiwa.

Keluarganya berpindah kerap. Apabila Malevich tinggal di Kiev, Kazimir Severinovich telah melibatkan diri di sekolah lukisan. Di Kursk, beliau telah cuba untuk mendapatkan wang untuk belajar di Moscow. Untuk masa yang lama dia tidak dapat melakukannya. Ia adalah tidak diketahui tetapi ia dipercayai bahawa tiada cubaan tidak berjaya. Tetapi Malevich di Moscow mendapat banyak kawan-kawan baru dan melihat lukisan yang memberi kesan kepada kerja-kerja selanjutnya.

Bandar Kazimir Severinovich mendapati rakan-rakan, di antara mereka adalah artis Rusia abad ke-20. Mereka mahu membawa sesuatu yang baru dalam dunia seni, berkongsi dengan Malevich idea bercita-cita tinggi dan wawasan untuk masa depan seni.

Asas lukisan dirinya Kazimir Severinovich dianggap warna dan perasaan. Dia mahu mengubah tradisi lukisan. Untuk masa yang lama, dia tidak menunjukkan satu karya-karya beliau. Akhirnya mereka datang ke pameran Futurism. Tidak lama sebelum ia Malevich menerbitkan sebuah risalah bertajuk Suprematism pertama disebut.

Pada Futurism pameran itu buat kali pertama penonton melihat legenda "persegi hitam" dan juga "Square Red" dan "Suprematism. Potret sendiri dalam dua dimensi. "

Inovasi yang dibuat oleh Malevich, telah diiktiraf. Dalam Kazimir adalah murid-murid pertama, dengan siapa dia pertama bekerja di Vitebsk, kemudian di Petrograd. Glory Malevich menembusi ke negara-negara lain. Beliau pergi ke Jerman untuk menganjurkan pameran karya mereka sendiri.

lukisan Malevich ini telah dipamerkan di Galeri Tretyakov. Beliau bersedia untuk bekerja, tetapi kesihatan beliau setiap hari menjadi lebih teruk. Kazimir Severinovich meninggal dunia 15 Mei 1935.

Dali (1904/11/05 - 1989/01/23)

Artis paling kontroversi abad yang lalu, tidak syak lagi, adalah Salvador Dali. Awal-awal lagi ia dibuka bakat pelukis. ibu bapanya gembira bahawa anak mereka suka untuk menarik, jadi amat digalakkan semangat. Di El Salvador terdapat guru yang pertama, Profesor Zhoan Nunes.

Dali adalah seorang lelaki yang luar biasa, dia tidak bersedia untuk menerima peraturan yang ditetapkan. Beliau telah dibuang sekolah monastik, apa yang bapa sangat tidak berpuas hati. Manakala El Salvador terpaksa pergi ke Madrid, di sana untuk mengembangkan bakat mereka dan belajar sesuatu yang baru.

Di Akademi, Dali berminat cubism dan futurism. Kemudian dia mencipta lukisan "Peranti dan tangan" dan "Potret Luis Buñuel." Tetapi dari Salvador Academy dipecat kerana enggan mematuhi peraturan institusi, tingkah laku aneh dan tidak menghormati guru.

Tetapi peristiwa ini tidak adalah satu tragedi. Dali sudah diketahui dan diatur pameran solo. Dia cuba bukan sahaja sebagai seorang artis, dia juga mencipta filem. filem pertama adalah "hutan Andalusia", selepas dia datang "Golden Age".

Pada tahun 1929, Salvador Dali bertemu muse dan isteri masa depan Helen Dyakonov, yang memanggil dirinya Gala. Beliau membantu kekasihnya memperkenalkannya kepada ramai orang yang terkenal, di antara mereka adalah artis Federation membantu beliau untuk mencari jalan sendiri. Mereka menjadi nyata.

Hampir semua lukisan ini telah entah bagaimana yang berkaitan dengan isteri tercinta Dali. Ia mewujudkan "Kegigihan Memori" dan "penukaran paranoid muka Gala itu."

Selepas permulaan Perang Dunia II, Dali dan isterinya pergi ke Amerika Syarikat, di mana autobiografi dikeluarkan. El Salvador bekerja keras di negara ini. Beliau bukan sahaja mencipta lukisan, tetapi juga menimba pengalaman sebagai seorang pereka, tukang emas, pencipta pemandangan, ketua editor akhbar itu.

Selepas perang, Daly kembali ke tanah airnya. Dalam tempoh ini, tanduk badak muncul dalam banyak lukisan artis. Antaranya, sebagai contoh, "Nosorogoobraznaya angka Ilissa Phidias."

Satu tamparan sebenar bagi Salvador Dali adalah kematian wanita yang dia suka, Eleny Dyakonovoy. Dia begitu tertekan bahawa dia tidak dapat datang ke pengebumian beliau. Untuk masa yang lama selepas itu Dali tidak dapat membuat gambar tunggal. Walau bagaimanapun, ia masih amat popular.

Gambar terakhir adalah lukisan Dali "tanggam." Selepas itu, kerana sakit artis tidak lagi boleh bekerja. Beliau meninggal dunia 23 Januari 1989.

Frida Kahlo (1907/07/06 - 1954/07/13)

Salah satu daripada beberapa artis wanita yang terkenal di dunia abad yang lalu adalah Frida Kahlo. Dia tidak pernah apa-apa tidak mahu menerimanya seks yang bertentangan, senaman, walaupun gemar tinju untuk beberapa ketika.

Seperti ramai artis Rusia dan Barat, Frida tidak segera memilih jalan mereka sendiri. Dia belajar perubatan. Ia adalah semasa latihan dia bertemu artis terkenal Diego Rivera, yang akan menjadi suaminya.

Apabila Frida berusia 18 tahun, dia mendapat ke dalam kemalangan yang dahsyat. Oleh kerana itu, dia menghabiskan masa yang lama di tempat tidur, dan tidak pernah mampu untuk menjadi seorang ibu. Berbaring di atas katil, tidak dapat bangun, Kahlo mula mengkaji lukisan. Dia melihat cermin ditetapkan pada potret diri-top dan dicat.

Pada 22, Frida pergi untuk mendapat pendidikan, tetapi seni yang tidak mampu untuk meninggalkan. Dia terus bekerja lebih dekat dengan berkumpul dengan Rivera dan kemudian menjadi isteri Daud. Tetapi Diego telah terjejas teruk oleh Frida - dia menukar artis dengan kakaknya. Selepas Kahlo dicipta lukisan ini "Hanya sesuatu yang calar sedikit orang."

Frida adalah Komunis. Dia bercakap dengan Trotsky dan sangat gembira bahawa dia tinggal di Mexico. Ia telah berkata bahawa mereka merasakan sesuatu yang lebih daripada sekadar persahabatan.

Kahlo mahu menjadi seorang ibu, tetapi kecederaan yang dialami dalam kemalangan itu, tidak membenarkan dia berbuat demikian. Watak-watak utama lukisannya semua kanak-kanak mati menjadi lebih kerap. Walau bagaimanapun, walaupun penderitaan, Frida suka hidup, adalah orang yang terang dan positif. Dia berminat dalam dasar Kesatuan Soviet, saya dikagumi pemimpin. Menarik, dan artis Rusia. Frida mahu cat potret Stalin, tetapi tidak mempunyai masa untuk menyelesaikan pekerjaan-Nya.

kecederaan yang teruk tidak membenarkan dirinya untuk melupakan. Dia sering terpaksa berbohong di hospital, dia mempunyai kaki dipotong. Tetapi kemudian ada panau dalam hidupnya - pameran solo pertama.

Frida Kahlo meninggal dunia akibat radang paru-paru pada 13 Julai 1954.

D. Pollock (28/01/1912 - 1956/08/11)

Salah seorang artis yang paling terkenal abad yang lalu adalah Dzheyms Pollok. Dia adalah seorang murid Thomas Hunt Benson dan, terima kasih kepada orang ini, untuk membangunkan dan meningkatkan kebolehan mereka.

Pada penghujung 30-an Pollock menjadi berkenalan dengan kerja-kerja yang Ekspresionis. Fabrik membuat kesan mendalam kepada beliau. Malah, walaupun hakikat bahawa Pollock lukisan yang asal dan asal, ia merasakan bahawa ia telah diilhamkan oleh Picasso, idea-idea daripada Surrealists.

Pada tahun 1947, Pollock mencipta kaedah sendiri corak bertulis. Dia disimbah cat pada kanvas, dan kemudian buat web yang berwarna-warni sebatan oleh tali. kaedah ini adalah kepentingan yang besar.

Dzhekson Pollok telah menjadi ikon untuk artis bukan konformis muda, yang juga bermimpi mencari jalan anda sendiri dan menunjukkan kepada dunia penglihatan anda. Jackson telah menjadi simbol inovasi dalam bidang seni.

Pollock meninggal dunia pada 11 Ogos 1956.

Andy Warhol (1928/08/06 - 1987/02/22)

Endi Uorhol, walaupun selepas bertahun-tahun artis masih bergaya dan popular. Pendidikan pertama yang diterima di Carnegie Institute of Technology, beliau menghadiri kelas percuma dalam lukisan dan membangunkan bakat beliau. Walau bagaimanapun, selepas artis yang hebat ini tidak.

Untuk masa yang panjang, Warhol dicat ilustrasi untuk majalah fesyen popular, dicipta kerja-kerja grafik dalam bidang pengiklanan. Itulah yang telah mencipta nama yang dikenali. Dia mula melukis dengan pensil dan mencipta salah satu yang pertama karya beliau terkenal - sebotol "Coca-Cola".

Andy membuat kesimpulan bahawa adalah popular di dunia pada masa ini. Beliau menjadi pengasas ke arah yang baru, yang menerima nama seni pop. Legenda menjadi lukisan Marilyn Monroe, Elvis Presley, Mick Jagger dan banyak personaliti terkenal lain.

Warhol bukan sahaja seorang artis tetapi juga seorang penulis dan pengarah. Dia menciptakan sejumlah besar filem, di mana yang pertama itu berdiam diri dan hitam dan putih. Selain itu, beliau menulis beberapa Autobiografi, merupakan editor saluran, dan juga menghasilkan band rock.

Endi Uorhol meninggal dunia 22 Februari 1987.

Amat penting untuk dunia seni adalah lukisan pelukis abad yang lalu. Setiap daripada mereka membawa sesuatu yang baru dan berbeza. Sebuah tempat yang layak di antara mereka diduduki dan artis Rusia abad ke-20.