Seni & HiburanSeni

Grafik sebagai sejenis seni rupa: contoh

Grafik sebagai sejenis seni berasal walaupun pada masa seni rock, walaupun perkataan itu sendiri mempunyai akar Yunani dan bermaksud "menulis", "ceri." Pada masa kini ia adalah jenis yang bebas dan beragam, mempunyai genre dan kanunnya sendiri.

Jenis Seni Grafik

Menurut tujuan mereka, karya grafik dibahagikan kepada jenis berikut:

  • Grafik kadbod. Sebagai bentuk seni hampir melukis, kerana ia menyampaikan wawasan dan dunia emosional artis. Dan tuan mencapai ini bukan dengan mengorbankan pelbagai warna dan teknik yang berbeza menerapkannya ke kanvas, tetapi dengan bantuan garis, pukulan, bintik-bintik dan nada kertas.
  • Grafik yang digunakan sebagai jenis seni halus. Contohnya mengelilingi kita di mana-mana, ia mempunyai tujuan tertentu. Sebagai contoh, ilustrasi buku membantu pembaca lebih mudah memahami kandungannya, poster dan papan iklan yang membawa pengetahuan atau maklumat pengiklanan. Ini termasuk label pada barang, reka bentuk sampul surat, setem, kartun dan banyak lagi.

Mana-mana seni halus (grafik, gambar tidak terkecuali) bermula dengan lakaran lukisan. Semua artis menggunakannya sebagai langkah pertama sebelum menulis kanvas utama. Di dalamnya ia mewujudkan unjuran kedudukan objek lukisan di ruang angkasa, yang kemudian dipindahkan ke kanvas.

Lukisan grafik

Grafik sebagai jenis seni halus, jenis grafik mana-mana arah bermula dengan lukisan, serta lukisan dalam lukisan. Untuk kertas lukisan grafik digunakan, paling kerap putih, walaupun varian mungkin.

Ciri membezakan utamanya ialah kontras dua atau lebih warna - hitam, putih, kelabu. Lain-lain jenis kontras adalah mungkin, tetapi walaupun wizard menggunakan pensil hitam pada kertas putih, warna pukulannya kaya dengan pelbagai warna hitam lembut hingga hitam dalam.

Emosi yang kuat adalah lukisan warna hitam dan putih dengan penambahan satu warna yang berbeza. Ia menarik mata, dan fokus penonton difokuskan pada tempat yang terang. Grafik semacam itu sebagai sejenis seni halus (gambar sangat jelas menunjukkannya) menjadi kerja bersekutu, apabila aksen yang terang membangkitkan kenangan penonton tentang watak peribadi.

Alat untuk membuat lukisan grafik

Cara yang paling mudah dan berpatutan adalah pensil grafit dan pena pensil konvensional. Juga, tuan suka menggunakan maskara, arang, pastel, cat air dan sanguine.

Pensil grafit adalah alat yang paling popular. Ini adalah kes kayu atau logam di mana sama ada rod grafit hitam-hitam atau batang berwarna dimasukkan ke dalam mana pewarna ditambahkan.

Pensel Pastel tidak mempunyai badan, tetapi warna mereka boleh dicampur untuk mendapatkan warna baru.

Mascara mempunyai warna hitam kaya, mudah jatuh di atas kertas, digunakan untuk kaligrafi, lukisan dan lukisan. Anda boleh menggunakannya dengan pen atau berus. Untuk menerima pelbagai warna hitam, dakwat dicairkan dengan air.

Grafik sebagai bentuk seni tidak dilalui alat seperti arang batu. Arang untuk lukisan yang digunakan pada zaman purba, dan pada abad ke-19, arang batu seni dihasilkan dari serbuk arang batu dan pelekat.

Tuan moden grafik juga menggunakan penanda dengan pin tebal yang berlainan.

Grafik bercetak

Kategori seni rupa termasuk:

  • Woodblock adalah ukiran di atas pokok, yang mana imej dicetak dengan bantuan cat yang digunakan untuknya. Berasal dari China pada abad ke-6 AD, muncul di Timur pada 9, dan di Eropah - pada abad ke-15.
  • Engraving pada logam, yang digunakan plat, tembaga atau plumbum, dibahagikan kepada plat tertutup, pelepasan dan tajam. Bergantung pada kaedah itu, corak itu digunakan untuk logam, ditutup dengan cat dan kemudian dipindahkan ke kertas.

  • Linocut muncul pada abad ke-20, bersama dengan bahan-bahan seperti linoleum, plexiglass dan plastik. Ia berbeza dalam kesederhanaan dan kelajuan mencipta templat seni. Teknik ini dicirikan oleh kontras hitam-putih dan saiznya. Banyak tuan terkemuka yang bekerja dalam grafik seperti ini. Sebagai contoh, Picasso, Matisse, Ivan Pavlov.

Ini tidak semestinya semua jenis yang digunakan dalam perniagaan percetakan.

Grafik Buku

Jenis seni visual ini termasuk yang berikut:

  • Miniatur buku. Cara kuno untuk merancang manuskrip, yang digunakan bahkan di Mesir purba. Pada Zaman Pertengahan, tema utama miniatur adalah motif agama, dan hanya dari abad ke-15 mula muncul subjek sekular. Bahan utama yang digunakan oleh master miniatur adalah gouache dan cat air.
  • Reka bentuk penutup adalah penghantaran mesej emosi buku itu, tema utamanya. Di sini, font, saiz huruf, dan gambar sepadan dengan namanya harus harmoni. Cover ini mewakili pembaca bukan sahaja pengarang kerja, karyanya, tetapi juga penerbitan rumah dan pereka dirinya.
  • Ilustrasi digunakan sebagai suplemen buku, membantu membuat imej visual dari pembaca untuk persepsi yang lebih tepat mengenai teks. Grafik ini sebagai bentuk seni dilahirkan pada masa percetakan, apabila miniatur manual diganti dengan ukiran. Dengan ilustrasi seseorang bertemu pada zaman kanak-kanak paling awal, ketika dia tidak tahu bagaimana membaca, tetapi dia tahu dongeng dan wira mereka melalui gambar.

Grafik buku sebagai sejenis seni halus dalam DOW diketahui melalui buku-buku yang digambarkan, membawa maklumat dalam gambar untuk anak-anak termuda, dan melalui teks dengan imej penjelasan untuk orang tua.

Poster sebagai bentuk seni

Seorang lagi wakil seni grafik adalah poster. Fungsi utamanya ialah penghantaran maklumat menggunakan frasa pendek dengan imej yang menguatkan. Dalam bidang aplikasi, poster boleh:

  • Politik, yang bertujuan untuk bertindak. Subjek pergolakan politik adalah pelbagai - dari perlindungan (keamanan, haiwan, demokrasi, ekologi) kepada pendedahan.
  • Poster sosial mendesak seseorang untuk mengubah sesuatu atau menyertai mereka yang melakukannya.
  • Grafik poster pengiklanan membawa maklumat mengenai produk, acara dan peserta mereka. Sebagai contoh, ini adalah poster dan pawagam, kedudukan iklan. Tugas utama mereka adalah untuk menarik perhatian penonton dan keinginan untuk memperoleh apa yang mereka berikan. Mereka dibezakan oleh warna-warna cerah dan slogan-slogan yang bertele-tele, yang mudah diingat.

  • Poster pendidikan membawa maklumat latihan yang boleh membantu menggabungkan pengetahuan di kalangan pelajar. Kategori ini juga termasuk gambar dengan peraturan mengenai keselamatan, pencegahan dan rawatan penyakit dan banyak jenis amaran lain.

Poster adalah salah satu jenis grafik yang paling biasa.

Grafik yang digunakan

Satu lagi jenis seni grafik adalah reka bentuk label, sampul surat, setem dan sampul untuk cakera video dan muzik.

  • Label adalah sejenis grafik perindustrian, tujuan utamanya adalah untuk memberikan jumlah maksimum maklumat mengenai produk dengan saiz imej minimum. Apabila membuat label, gamut warna diambil kira, yang harus membangkitkan simpati dan kepercayaan pada produk.
  • CD meliputi membawa maklumat maksimum tentang kumpulan filem atau muzik, melaluinya melalui lukisan.
  • Reka bentuk grafik setem dan sampul surat mempunyai sejarah panjang. Plot untuk mereka sering menjadi peristiwa yang berlaku di negara-negara yang berbeza, dunia sekitar dan cuti besar. Setem boleh dikeluarkan sebagai salinan berasingan, serta siri keseluruhan, disatukan oleh tema tunggal.

Mark, mungkin, jenis seni grafik yang paling biasa, yang menjadi subjek pengumpulan.

Grafik moden

Dengan kemunculan teknologi komputer, jenis seni grafik baru mula berkembang - grafik komputer. Ia digunakan untuk membuat dan membetulkan imej grafik pada komputer. Seiring dengan kemunculannya, profesion baru telah muncul, sebagai contoh, seorang pereka grafik komputer.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ms.unansea.com. Theme powered by WordPress.