Henrietta Yanovskaya. Biografi, keluarga, foto

Seorang pengarah yang tepat dan sukar, yang mempunyai pandangannya sendiri, adalah Yanovskaya Henrietta Naumovna. Ia tidak asing dengan paradigma politik, tetapi persembahannya sentiasa moden. Hari ini adalah cerita kami tentang wanita yang hebat ini.

Henrietta Yanovskaya - siapa dia?

Henrietta Yanovsku boleh dipanggil tanpa takut seorang pengarah teater yang hebat, sangat berbakat, dengan gaya dan tenaga yang tidak dapat ditandingi, tenaga, kecerdasan. Profesion pengarah adalah profesion yang rumit dan, pada dasarnya, bukan seorang wanita, memerlukan watak yang tetap, tangan keras dan keinginan besi. Dan apabila seorang wanita mengambil bahagian dalam profesion ini, dia tidak hanya terselamat, tetapi menghembuskan nafas kehidupan teater yang baru, sehingga tidak pernah dicabar, membuat terobosan, menciptakan sesuatu yang tidak seperti apa pun-bakat yang tidak semua orang dapat menggunakan walaupun ada satu.

Henrietta Yanovskaya, yang biografi bermula di Leningrad, dilahirkan tidak lama sebelum pecahnya Perang Patriotik Besar, pada bulan Jun 1940. Pada tahun 1967 beliau lulus dari Institut Teater, Muzik dan Pawagam Leningrad Negeri. Saya harus mengatakan bahawa dia bernasib baik untuk mengikuti kursus GA Tovstonogov - pengarah berbakat, yang mana. Dan ini sebahagian besarnya menentukan sifat gadis itu sendiri dan membentuk tulang belakang dan postulates asasnya sebagai pengarah teater.

Memilih cara yang kreatif

Mengimbas kembali hubungannya dengan Tovstonogov, Henrietta mengatakan bahawa pada mulanya dia tidak boleh mula-mula membiasakan diri dengan hakikat bahawa dia berada di sebelah seorang lelaki yang hebat. Gadis itu mendengarnya, membuka mulutnya, dan setiap kali dia menarik diri, menyedari di mana dia berada dan di mana dia berada. Tovstonogov adalah wakil seni teater totaliter. Dia hebat, tetapi wataknya sangat sukar. Bekerja dengan pengarah sukar, tetapi sangat menarik - belajar di maestro membawa keseronokan yang luar biasa.

Di institut itu, nasib membawa gadis itu dengan teman sekelasnya - Kama Ginkas, kemudian menjadi Yanovskaya semuanya - dan suaminya, dan bahu, dan rakan sekerja di kedai (Kama Ginkas - pengarah teater).

Henrietta Yanovskaya, yang gambarnya menyerupai aktres Hollywood, mungkin menjadi pelakon teater yang indah, semua data itu bersamanya. Hanya satu kualiti yang menghalangnya daripada mengambil bahagian dalam profesion bertindak - cinta yang berlebihan kebebasan. Dia tidak dapat mematuhi kehendak orang lain, Yanovskaya adalah pemimpin. Alam telah memberi ganjaran kepada wanita dengan kecantikan, tetapi Henrietta Yanovskaya tidak pernah terobsesi dengan ini. Pertumbuhan, berat badan, diet - soalan-soalan ini tidak mengganggu seorang gadis cantik. Dia hampir dengan serta-merta menolak kerja aktres, memutuskan untuk mencari inspirasi dalam mengarahkan. Dan saya tidak salah. Dan bahkan lebih paradoks, Henrietta Naumovna berjaya membangunkan hadiah pengarahnya dalam masa yang sukar (di era Soviet), apabila semua dihina dan dihancurkan, belum lagi wanita.

Permulaan profesion pengarah

Debut Pengarah Yanovsky berlaku di Teater Drama Maly Regional Leningrad pada tahun 1967. Ia adalah pengeluaran drama L. Zorin "Melodi Warsaw". Walau bagaimanapun, bekerja di bandar kanak-kanak pada masa ini telah berakhir. Yanovskaya pergi ke Krasnoyarsk, mengikuti suaminya. Tetapi di sini sepatutnya dikatakan bahawa gadis itu tidak pergi ke bandar lain daripada berputus asa - sebaliknya, dia bergegas ke sana dengan keyakinan penuh bahawa kota ini akan menjadi pusat alam semesta, kerana ia akan menjadi Yanovskaya dan Ginkas - dengan pertuduhan tenaga ini bahawa wanita muda yang cantik ini Pergi untuk menemui nasibnya.

Kama Ginkas mengetuai Teater Penonton Muda di Krasnoyarsk, di mana Henriette Yanovsky bekerja selama dua tahun, dari 1970 hingga 1972.

Kerja pengarah pertama Yanovsky di bandar utara dibuat pada tahun 1970. Permainan itu dipanggil "The Miracle Worker" dan menceritakan sejarah latihan seorang gadis yang buta tuli.

Kerja pengarah pengeluaran ini dengan jelas menunjukkan bahawa Yanovskaya dalam intinya semulajadi tidak kelihatan seperti orang, ia berdiri terpisah daripada semua pengarah lain.

Bekerja di Moscow

Sejak tahun 1984, kehidupan Henrietta Yanovsky memulakan tahap baru, apabila pengarah mempersembahkan penghasilannya "The Steam Widow" ke mahkamah awam Moscow di Teater Mossovet. Pengeluarannya sangat berjaya. Walau bagaimanapun, yang benar-benar terkenal di Yanovskaya modal membuat persembahan "The Heart of a Dog" oleh Mikhail Bulgakov. Musim teater 1986-1987 diingati oleh perdana prestasi yang cemerlang ini. Dengan cara ini, penghasilan "Dog Heart" dianggap salah satu yang terbaik untuk keseluruhan tempoh perestroika. Seorang penulis Mikhail Bulgakov - pengarang Yanovskoy yang paling dekat.

Kemudian terdapat satu lagi pengeluaran yang luar biasa - "The Storm" oleh Ostrovsky, di mana Henrietta Naumovna meluluskan visi dunia, pandangannya tentang pahlawan, yang dalam banyak aspek tidak bersamaan dengan pendapat stereotaip yang telah ditubuhkan sebelum ini. Untuk persembahan ini, Yanovskaya dicalonkan untuk Hadiah Negeri.

Sejak tahun 1986, Henrietta Naumovna mengarahkan Teater Moscow penonton muda, dia adalah pengarah utamanya. Saya mesti mengatakan bahawa dengan kedatangan Yanovsky di The Teater for Young Spectators, semuanya telah berubah secara radikal. Wanita itu tidak merancang membuat revolusi dalam seni teater. Dia mahu menyesuaikan sesuatu, tetapi dia tidak mahu menukar segala-galanya secara radikal. Walau bagaimanapun, hari ini Teater Moscow untuk Penonton Muda adalah sesuatu yang baru, berbeza dari teater dalam erti kata biasa.

Mengenai teater

Hari ini, Teater Moscow untuk Orang Muda adalah teater yang indah, tetapi ia tidak sama sekali kanak-kanak, atau sebaliknya, ia bukan hanya untuk kanak-kanak. Pada siang hari, pelakon rombongan menanam seni untuk penonton kecil, tetapi pada sebelah petang prestasi mengumpulkan orang dewasa di dewan dan menceritakan tentang masalah kehidupan yang serius, masalah individu dan masyarakat secara keseluruhan. Teater Belia Moscow adalah teater keluarga, kerana pengarah persembahan itu adalah suami Yanovsky - Kama Ginkas.

Yanovskaya Henrietta Naumovna suka mencerminkan teater moden, mengenai peranannya dalam kehidupan setiap orang, mengenai penonton moden. Sebagai contoh, pengarah percaya bahawa teater lama, sebagai sesuatu yang hebat dan menarik, telah hilang selama-lamanya. Lebih tepat lagi, penonton, pintar, yang menuntut sesuatu yang besar, berpendidikan, luhur, hilang. Hari ini segala-galanya telah menjadi lebih mudah, sikap kepada teater adalah berbeza - orang menganggapnya hiburan dan pergi bermain lebih kerap daripada di pawagam atau di konsert penghibur.

Tetapi, walaupun segala-galanya, produksi Yanovsky mencari peniaga sebenar mereka. Rakan-rakan di kedai berkata bahawa dalam drama Henrietta Naumovna mereka tenggelam dalam cerita, yang mereka ceritakan dari panggung, tidak memberi perhatian kepada butiran, tidak menganalisis, mereka tidak berfikir - mereka hanya dirasakan secara emosional. Dan ini adalah tanda kemahiran pengarah yang paling besar.

Setiap pertunjukan adalah cerita yang sangat sukar

Dalam kehidupan Henrietta Yanovsky terdapat tempoh yang berbeza, terdapat kedua-dua ups dan downs. Dia sudah biasa dengan keadaan ketika tidak ada kerja, dan ada kekosongan di mana seseorang harus mengisi sesuatu. Dalam tempoh kekurangan wang Yanovskaya dikait - secara konsisten, teliti, sedikit demi sedikit - dan memberi makan kepada seluruh keluarga. Mungkin itulah sebabnya pengarah berpendapat bahawa setiap pengeluaran teater mesti disempurnakan - untuk menderita, bertahan, minum hingga ke bawah. Itulah sebabnya, mungkin, selepas setiap prestasi, pengarah merasakan kehilangan sementara kekuatan dan kehancuran jiwa.

Bercakap mengenai produksi teater secara umum, Yanovskaya membandingkan mereka dengan kon, yang mana atasnya adalah idea pengarah; Hakikat yang dia ditolak. Tugas setiap pemimpin adalah untuk melakukan segala yang mungkin untuk membuat kesan pengeluaran sejauh mungkin hilang dalam ruang, seperti asas angka ini. Dan setiap titik pada permukaan kon adalah persepsi keadaan oleh setiap penonton individu. Setiap mempunyai sendiri, berbeza dengan persepsi yang lain dan dari idea asal dan juga pemikiran pengarah. Hanya model sedemikian akan masuk akal, hanya pada prinsip ini teater akan berfungsi.

Mengenai kehidupan

Dalam rekod pengarah Yanovsky lebih daripada tiga puluh produksi. Dia tidak sering menghasilkan persembahan. Ini berlaku tidak lebih dari sekali setahun, dan mungkin kurang kerap. Namun dia mempunyai banyak idea, idea dan rancangan. Ia adalah permintaan, dan tidak takut persaingan dari belia.

Bercakap tentang pengarah kontemporari yang datang ke profesion hari ini, Yanovskaya mencatatkan bahawa mereka cuba terlalu cepat untuk menutup segala-galanya - mereka mengambil risiko, mereka terburu-buru. Ini, tentu saja, tidak buruk - tenaga segar, semangat belia tidak pernah menghalang sesiapa daripada mencapai matlamat. Walau bagaimanapun, menurut tuan arahan Yanovskaya, ini tidak mencukupi. Untuk mewujudkan sesuatu yang jujur, menangkap penonton, pengetahuan, pengalaman dan penderitaan diperlukan. Dan untuk ini anda perlu sekurang-kurangnya beberapa jumlah untuk hidup di dunia.

Pada tahun ke-75 hidup, seorang wanita terus terang mengakui bahawa walaupun pada usia yang matang, dia tidak memahami segala-galanya dalam kehidupan ini, tidak semua rahsia diturunkan. Henrietta Yanovskaya, yang keluarganya adalah suaminya, masih memegang bahagian singa zamannya dalam profesion itu. Di sana dia menarik inspirasi, kekuatan, kebijaksanaan. Yanovsky dan Ginkas mempunyai seorang anak lelaki, namun dia memilih jalan rohani untuk dirinya sendiri dan kini tinggal di bandar lain, jauh dari ibu bapanya.