Maurits Cornelis Escher: lukisan, biografi

Selain bakat seni, Maurits Escher mempunyai hadiah yang unik yang dibangunkan semua kehidupan mereka - iaitu, keupayaan untuk melihat dunia dan melihatnya dari sudut yang luar biasa. Ia adalah sangat jarang berlaku - untuk melihat di luar biasa yang tidak dijangka, tiada siapa yang tidak pernah dilihat.

Kreativiti Maurits Escher

Anak seorang jurutera, George Escher dan isterinya Sarah pada tahun 1898 di Belanda, anak kelima dilahirkan, yang dinamakan Maurizio. Mereka tinggal di bangunan Leeuwarden mana muzium 'Princessehof' kini. Keluarga itu terdiri daripada intelektual dan artis dalam erti kata yang luas perkataan. Sepupu muda Escher adalah komposer, iaitu seorang lelaki yang sensitif kepada tahap yang tinggi keharmonian, dibina di atas prinsip-prinsip matematik yang tepat.

Serius Maurits Escher dikaji dengan S. de Mesquita dan secara sedar memilih untuk bekerja daripada pengukir, dan bukan artis. Sebagai asas, dia cuba pelbagai bahan - linoleum, batu (akan menentukan bahawa bahan ini dianggap hanya untuk cetakan, bukan cetakan), kayu. Jika pada mulanya M. Escher dicipta karya-karya beliau pada kontras hitam dan putih, maka kemudian dia akan masuk ke dalam karya-karya beliau dalam warna.

kerja awal (1916-1922)

cetakan tradisional adalah sama ada di linoleum, atau pokok. Ini bukan Escher, yang lukisan diiktiraf serta-merta.

tempoh Itali (1922-1935)

Salah satu buku kegemaran beliau adalah Escher "Alice in Wonderland". Pada masa yang sama beliau terus belajar seni abad ke-XV negara-negara Eropah utara. "Tangan dengan sfera bercermin," ini adalah hasil Lithography 1935 tahun. Ia juga dikenali sebagai potret diri. Tangan yang memegang belon bulat, dicat sangat realistik, supaya semua garis kelihatan hidup dan fikiran, dan setiap kedutan pada jarinya. Dalam bola ditunjukkan Escher studio di Rom: perabot diputarbelitkan bola, berpintal mereka sebagai tingkap dan siling. Dinding melihat melalui rak buku, gambar dalam bingkai. Salah seorang daripada mereka menggambarkan anak patung teater boneka Indonesia. Pengukir dirinya melihat penonton secara langsung, menjaga bahagian dalam bidang supaya ibu jari dalam hubungan dengan ibu jari di luar. Begitu juga yang digambarkan dan jari.

Satu prasyarat untuk kerja-kerja ini, Escher adalah "Life Masih dengan cermin sfera," pada tahun 1934. Dalam engraver litografi ini dia menggelarkan dirinya di tempat kerja. Ia terletak di dalam botol bulat dengan dinding cermin. Ia terletak di akhbar itu, yang, seperti semua item diletakkan pada buku yang tertutup. Berdekatan berdiri burung logam dengan kepala manusia. Dan dia, dan surat khabar sebahagiannya terpancar di dalam botol.

Dalam karya ini kita mengkaji semua penggredan warna hitam: latar belakang hitam dalam, hitam burung gloss logam, warna hitam dan kelabu dalam botol. Potret seorang bapa dengan kaca pembesar di tangan penuh dengan ketepatan teliti, sangat realistik dan dengan kasih sayang ibu bapa. Dalam tempoh Itali, Escher, yang lukisan rapat mengikuti alam semula jadi, masih belum mencapai kepada kajian ruang tiga dimensi.

Mirror barangan simetri

Pada master adalah sangat dipengaruhi oleh kebiasaan dengan mosaik Arab, yang dilihatnya di Alhambra dan Cordoba, serta beberapa peraturan geometri. Semua ini telah menerima pakai Escher, yang lukisan terjun kita ke dalam dunia simetri. Dia mengambil keping dan menggabungkan mereka ke dalam mozek. Salah satu yang paling ilustrasi - "Reptiles" (Mac 1943). Pada penonton melihat litografi meja. Ia menarik dengan corak mozek reptilia. Di tepi kanan angka itu menunjukkan bagaimana salah seorang daripada mereka bermula untuk memulihkan dan merangkak keluar dari lembaran kertas. Ia hanya mula belajar tidak rata, dan dunia tiga dimensi. Lain dihidupkan semula dan mendapat jumlah mereka secara aktif merangkak di atas buku, segi tiga, merangkak di dodecahedron, biarkan ia wap dari lubang hidungnya, merangkak di atas kertas dan, menutup bulatan, menjadi mosaik rata lagi.

Imej ini adalah satu paradoks dan sentuhan humor. sama ada ia mempunyai subteks falsafah? Mungkin. Lagipun, meja membentangkan empat elemen yang membentuk dunia. Tanah ini adalah di dalam periuk, api yang terdapat di dalam sekotak mancis, air yang dituang ke dalam gelas, dan udara yang bernafas cicak. Di atas meja adalah sebuah buku kecil dengan abjad Latin, yang mengelirukan. Ada yang mengambil beliau untuk kitab Ayub. Malah ia adalah satu-satunya jenama kertas rokok. Kurungan mesti berkata bahawa Escher adalah seorang perokok meresap.

Sudah tentu, kerja yang baik "siang dan malam" yang (1938). Perkara ini juga boleh digunakan untuk subjek simetri. Escher, yang lukisan pada masa ini tidak lagi menjadi popular, sangat ghairah tentang geometri. ukiran kayu ini pada asalnya diperhatikan burung lampu isyarat kiri dari cahaya untuk malam cermin. Dan barulah nyata mereka "negatif", seperti dalam gambar: burung hitam terbang pada langit putih ke arah yang bertentangan. Dan apabila dilihat ke arah yang bertentangan, ia seolah-olah bahawa malam yang gelap naik ke hari putih. Rawak bertukar pesanan, dan sebaliknya. Begitulah dualiti persepsi ukiran.

landskap cermin

Pada Disember 1955 jadual kerja baru telah diterbitkan. Sebelum itu landskap Escher agak realistik, konvensional dan biasa. Ia sangat terang, seperti "Snow", ditubuhkan di Alps. "Tiga daripada dunia", dan juga segala-galanya yang menjadikan Esher, kejutan. Ini kolam besar atau tasik (yang suka bayangkan) pada musim gugur. Terapung di atas permukaan air dengan daun jatuh pokok. Permukaan air - ini adalah dunia pertama. Kedua - di kedalaman tasik, di mana kita melihat ikan yang besar. Dia tidak bersendirian di luar sana, kerana ia mungkin kelihatan. mahkota pokok, terpancar di dalam air, seperti dalam cermin, akar muncul pokok penonton tidak kelihatan. Apa yang kita perlukan untuk mencipta, dan terdapat dunia ketiga.

dunia paradoks

Dan lukisan dan ukiran Escher berada di dalam dunia paradoks. Mereka terkejut penonton dan simetri mengejutkan, dan tidak meninggalkan prospek acuh tak acuh pandangan ke infiniti mengelirukan. Master tidak menjalankan sempadan antara seni, matematik dan falsafah. Mereka harmoni ke dalam satu sama lain.

Teori relativiti dalam kerja-kerja MC Escher

Satu lagi litografi, yang pada Disember 1953 yang diterbitkan oleh MC Escher - "Relativity". Dia dilakukan dalam gaya surealisme. Ia menggambarkan sebuah dunia di mana terdapat undang-undang biasa graviti. Semua struktur seni bina terletak di tengah-tengah masyarakat yang indah. Ia mempunyai tingkap, pintu yang membawa kepada taman struktur. Kebanyakan penduduk benar-benar rawak dalam keperluan ekonomi mereka. Semua angka berpakaian pakaian yang sama. kepala tidak dikenali mereka disamakan mentol. struktur bangunan itu terdiri daripada tujuh tangga. Setiap daripada mereka boleh digunakan oleh orang yang berada dalam dunia graviti yang berbeza. Dalam gambar tiga sumber graviti. Untuk meletakkan ia hanya, mereka adalah serenjang antara satu sama lain. Dalam setiap telaga graviti adalah undang-undang fizikal biasa.

Ini mewujudkan kesan yang menarik. Di atas tangga, dua penduduk yang dipunyai oleh pelbagai sumber graviti, pergi dalam satu arah di sebelah tangga, tetapi salah seorang daripada mereka turun, yang lain naik. Mengenai dua tangga lain orang menggunakan penerbangan yang sama, tetapi dari sudut yang berbeza. Mereka pergi dalam satu arah, tetapi datang ke tempat yang berbeza. Lukisan ini juga menunjukkan tiga taman yang di dalam telaga graviti yang berbeza. Semua pintu, kecuali satu, membawa kepada bilik bawah tanah di bawah taman. Ini menambah kesan nyata gambar. Ia adalah mata berharga dan artistik dan saintifik pandangan.

Artist Maurits Escher

Dalam matematik dan falsafah, mahir memegang tampuk pahat dan lukisan, mahir bermain dengan warna hitam dengan penggredan, telah diilhamkan oleh master Belanda. Seorang penyair di hati, dia menceritakan dalam suasana harmoni, untuk parafrasa Pushkin algebra. M. Escher cemerlang gabungan seni dan sains. Undang-undang fizik, kesan optik khususnya, mereka telah dikaji dengan mendalam. ilusi yang dicipta dalam play utama cahaya dan bayang-bayang. Ini dapat dilihat terutama semasa membuat jumlah bentuk geometri, seperti "Cuba". Ruang permainan di litograf Escher yang ditunjukkan dalam "Waterfall". Sangat romantik simetri putaran triple dengan ular, membentuk bulatan (1969). Secara umumnya, berhubung dengan kerja-kerja MC Escher, sebaliknya, ia adalah perlu untuk menggunakan frasa "teka-teki logik". Imaginasi dan pengetahuan beliau tidak mengambil, dan setiap gambar dia boleh meletakkan seseorang ke jalan buntu. Tetapi, melihat karya-karya beliau, anda mendapati yang logik besi, keharmonian dan undang-undang yang mana ia dibina.