PembentukanPendidikan menengah dan sekolah

Seni zaman pertengahan dan ciri-cirinya

Zaman Pertengahan - tempoh sejarah yang unik. ia bermula dan berakhir pada masa yang berlainan di setiap negara. Sebagai contoh, di Eropah Barat, Zaman Pertengahan yang berlangsung dari V untuk abad XV, di Rusia -. X untuk abad XVII, dan di Timur -. IV untuk abad XVIII. Mempertimbangkan lebih lanjut bagaimana warisan rohani meninggalkan kepada kita pencipta era.

ciri-ciri umum

Apa yang seni zaman pertengahan? Pendek kata, ia bersatu pencarian rohani hidup pada masa itu tuan. Topik utama ciptaan mereka telah ditentukan oleh gereja. Ketika itu dia bertindak sebagai pelanggan utama. Sementara itu, sejarah seni zaman pertengahan dikaitkan bukan sahaja dengan dogma Kristian. Dalam ingatan orang-orang yang pada masa itu mereka masih tanda-tanda pandangan dunia pagan. Ini dapat dilihat dalam adat, cerita rakyat dan ritual.

muzik

Tanpa itu, ia tidak boleh dianggap seni zaman pertengahan. Muzik dianggap merupakan sebahagian daripada kehidupan manusia pada masa itu. Dia sentiasa diiringi cuti, perayaan, hari lahir. Antara alat-alat yang paling popular ialah tanduk, seruling, loceng, rebana, wisel, gendang. Dari negara-negara timur pada Zaman Pertengahan datang muzik seruling. Adakah motif ciri-ciri ritual masa. Sebagai contoh, pada musim bunga awal terdiri muzik khas yang orang dihalaukan semangat musim sejuk dan menandakan bermulanya haba. Malam Krismas sentiasa bunyi loceng. Dia membawa berita baik tentang kemunculan Juruselamat.

buku

kesusasteraan zaman pertengahan dan seni telah meninggalkan warisan yang kaya dengan generasi akan datang. buku awal era yang disalin dengan teliti dan kemudian digambarkan oleh sami-sami. Pada masa yang kertas itu dianggap jarang, berkaitan dengan mana ia telah digantikan dengan kertas kulit. Ia diperbuat daripada kulit anak lembu atau kambing. Saya belajar untuk menulis apa yang dikenali sebagai tablet kayu ditutup dengan lilin hitam atau hijau. kerja-kerja Medieval seni yang terkandung terutamanya pada papan kayu. Bagi kebanyakan daripada jumlah digunakan embossing kulit mudah. budaya zaman pertengahan dan seni telah diperkaya dengan mengorbankan para ulama mengembara dan penyair. Mereka pergi mendaki untuk meneroka bentuk bertulis negara lain. Dengan kedatangan sopan suka seni zaman pertengahan dipenuhi dengan romantisme. Ia menyatakan terutamanya dalam bentuk prosa dan muzik. Di mahkamah menyanyikan lagu-lagu khusus untuk pertempuran epik Karla Velikogo, Arthur dan Roland. Aktif terus berkembang secara bertulis. Pada Zaman Pertengahan terdapat huruf besar dan huruf kecil, memutuskan untuk menulis peraturan. Buku pada masa itu dianggap sebagai harta sebenar. Mereka tidak ada kepada jisim umum penduduk. Sebagai peraturan, mereka disimpan di tempat yang berkunci. Jika seseorang telah mempunyai masalah dengan wang, buku ini boleh meletakkan dan mendapat ganjaran yang baik.

Seni Zaman Pertengahan Painting

Dalam masa yang jauh, penciptaan mural dan lukisan hanya berurusan dengan orang-orang yang benar-benar mempunyai bakat dan mempunyai keupayaan yang diperlukan untuk menarik. Ini kerja-kerja kreatif tidak beberapa hobi atau permainan. seni zaman pertengahan dibentangkan kepada tuan keperluan tertentu. Setiap lukisan atau mural adalah pelanggan. Biasanya, dicat dinding gereja, mezbah atau surau. Artis Tengah bukan boleh dipanggil tukang, seperti juga, sebagai contoh, tukang kayu atau tukang besi. Itulah sebabnya nama-nama ramai di antara mereka tidak sampai ke hari ini. Sebagai contoh, pembuat kasut tidak meletakkan tandatangan di atas setiap sepasang kasut. Di samping itu, penciptaan mural sering kolektif. Artis tidak bertujuan untuk meniru betul-betul dunia. seni zaman pertengahan diandaikan kesan moral dan emosi pada rakyat. Dari sini kita dibangunkan peraturan diucapkan tertentu:

  • Menunjukkan satu aksara pada satu kanvas pada selang masa yang berbeza (seperti komik moden).
  • Mengabaikan orang saiz sebenar untuk memberi acara penglihatan maksimum.

Medieval seni kaca berwarna adalah berdasarkan terutamanya mengenai perkara-perkara agama. Biasanya dicat mata pelajaran seperti "Kelahiran", "Penyaliban", "The Passion Kristus", "Madonna dengan Kanak-kanak" dan sebagainya.

Romanesque

Mereka penuh dengan seni zaman pertengahan di Eropah Barat pada X - XII abad. Di sesetengah kawasan gaya kekal sehingga abad ke XIII. Beliau menjadi salah satu peringkat yang paling penting dalam seni Zaman Pertengahan. gaya Romanesque menggabungkan Antiquity lewat dan mata pelajaran Merovingian komponen "Carolingian Renaissance", tempoh Great Migrasi. Kami masuk seni zaman pertengahan di Eropah Barat, unsur-unsur Byzantine dan oriental. gaya Romanesque di peringkat awal dari segi pembangunan feudalisme dan penyebaran ideologi Gereja Katolik. Bangunan utama, penciptaan ukiran, manuskrip telah dijalankan oleh sami-sami. Gereja ini adalah sumber cukup lama apabila mengedarkan seni zaman pertengahan. Seni bina juga kultus. Pengedar utama gaya pada masa itu ialah perintah monastik. Hanya pada akhir abad ke-XI mula muncul berkeliaran di ladang lay-tukang batu.

seni bina

bangunan individu dan kompleks (istana, gereja, biara) telah dibina dalam gaya Romanesque, sebagai peraturan, di kawasan desa. Mereka memerintah atas orang lain, yang merangkumi rupa "kota Tuhan" atau bertindak sebagai ungkapan visual kuasa tuan feudal. seni zaman pertengahan barat berdasarkan keharmonian. silhouettes jelas dan bentuk padat bangunan seolah-olah berulang dan melengkapkan landskap. Dalam batu semula jadi dia bertindak sebagai bahan binaan utama. Dia adalah sempurna dalam harmoni dengan kehijauan dan tanah. Ciri utama bangunan dalam gaya Romanesque adalah dinding besar-besaran. berat mereka menekankan bukaan tingkap sempit dan portal melangkah ceruk (petikan). Salah satu elemen penting dalam komposisi dianggap menara yang tinggi. bangunan Romanesque adalah satu sistem jilid mudah stereometric: prisma, kiub, paralelepiped, silinder. permukaan mereka telah dibahagikan galeri bilah arkaturno friezes. Elemen-elemen dinding besar berirama, tetapi tidak melanggar berintegriti monolitik mereka.

kuil-kuil

Mereka telah berkembang dari warisan awal jenis seni bina Christian centric dan bazilikanskoy gereja. Dalam unsur-unsur penting kedua ialah sebuah menara atau tanglung. Setiap bahagian utama rumah itu dicipta sebagai reka bentuk ruang yang berasingan. Luaran dan dalaman ia jelas dipisahkan dari yang lain. Kesan keseluruhan diperkukuh oleh gerbang. Mereka terutamanya berbentuk salib, silinder atau cross-tulang rusuk. Pada satu kuil dipasang kubah.

ciri tersendiri hiasan

Pada peringkat awal peranan utama di Romanesque dimainkan oleh lukisan dinding. Pada akhir XI -. Permulaan abad XII, apabila konfigurasi dinding dan siling menjadi lebih sukar dalam hiasan kuil termasuk pelepasan monumental. Mereka dihiasi portal, dan sering dinding sepenuhnya fasad. Di dalam bangunan mereka telah digunakan untuk ibu lajur. Dalam gaya Romanesque Allahyarham digantikan kawasan yang rata datang lebih tinggi dan kesan cahaya yang kuat dan bayang-bayang, tetapi menjaga hubungan organik dengan dinding. Tempat pusat dalam lukisan dan arca menduduki benang menyatakan kuasa dahsyat dan tiada had Allah. Dalam komposisi ketat simetri menang memikirkan Kristus. Bagi kitaran naratif di tema evangelis dan Alkitab, mereka telah menerima pakai sifat yang lebih dinamik dan bebas. plastik Romanesque penyelewengan berbeza daripada perkadaran semula jadi. Dengan cara ini imej manusia menjadi pembawa isyarat terlalu ekspresif atau elemen hiasan tanpa kehilangan pada masa yang sama ungkapan yang rohani.

Gothic

Konsep ini telah diperkenalkan di Renaissance. seni Gothic zaman pertengahan Eropah ia dianggap "kejam". abad XII - X berbunga Romanesque dipertimbangkan. Apabila telah ditakrifkan dalam tempoh ini, rangka kerja kronologi terhad untuk Gothic. Oleh itu, ia telah diasingkan awal matang (tinggi) dan lewat (menyala) peringkat. Pembangunan Gothic adalah sengit di negara-negara di mana Katolik menang. Beliau telah dilakukan seni terutamanya agama kandungan agama dan tujuannya. Gothic dikaitkan dengan kekekalan, kuasa-kuasa tidak rasional yang tinggi.

Ciri-ciri pembentukan

Seni zaman pertengahan kaca berwarna, ukiran dan seni bina dalam tempoh Gothic diwarisi dari gaya Romanesque daripada banyak unsur. Sebuah tempat khas diduduki oleh Cathedral. Mengenai pembangunan Gothic dipengaruhi perubahan radikal dalam struktur sosial. Pada masa itu, bermula untuk membentuk sebuah negara berpusat, meningkat dan menguatkan bandar, mula tangan pasukan sekular - perdagangan, kraf, bandar, kalangan sopan-berani dan pemurah. Sebagai pembentukan kesedaran awam, meningkatkan teknologi mula berkembang peluang untuk tafsiran estetik di dunia. Kami mula membentuk arah seni bina yang baru. pembangunan bandar meluas. Dalam berkumpulan seni bina bandar dihadiri sekular dan agama bangunan, jambatan, kubu, telaga. Dalam banyak kes, dataran utama di bandar ini mendirikan rumah-rumah dengan arked, gudang dan ruang runcit di tingkat bawah. Dia berundur dari jalan-jalan utama. Mereka berbaris di sepanjang facades sempit terutamanya rumah dua tingkat (jarang tiga tingkat) dengan Gables tinggi. Mereka mula mengelilingi bandar dengan dinding yang kuat, yang dihiasi dengan menara perjalanan. Diraja dan istana feudal secara beransur-ansur ditukar kepada kompleks keseluruhan, termasuk agama, istana dan kubu.

arca

Beliau telah dilakukan sebagai satu bentuk utama seni. Katedral di dalam dan dihiasi Sebilangan besar ukiran dan patung. Gothic ukiran, dalam perbandingan dengan Romanesque, dinamik, angka edaran satu sama lain dan kepada penonton. Dia mula menunjukkan minat dalam bentuk semula jadi semula jadi, keindahan manusia dan perasaan. Cara baru mula merawat tema keibuan, rintangan korban, penderitaan moral. Telah berubah dan imej Kristus. Dalam gaya Gothic ke hadapan mula meninggalkan tema mati syahid. Dalam seni kultus Our Lady mula terbentuk. Ini berlaku pada masa yang hampir sama dengan wanita ibadah yang sangat baik. Selalunya kedua-dua kultus saling berkaitan. Dalam banyak Ibu Tuhan menampakkan diri dalam rupa seorang wanita yang cantik. Pada masa yang sama orang telah dipelihara kepercayaan dalam keajaiban, raksasa yang hebat, haiwan yang hebat. imej mereka boleh didapati dalam gaya Gothic sekerap dalam gaya Romanesque.

India

negara ini dikenali di seluruh dunia untuk sumber asli yang tidak terkira banyaknya, kraftangan indah. Dari usia awal kanak-kanak yang miskin adalah biasa untuk bekerja. anak-anak pendidikan dan perempuan bangsawan bermula pada tahun kelima kehidupan mereka. Pendidikan yang mereka terima di sekolah di kuil-kuil atau di rumah. Kanak-kanak dari kasta Brahmin yang telah dilatih untuk menjadi mentor rumah. Kanak-kanak itu sepatutnya untuk menyemak guru, dalam semua taat kepada-Nya. Anak-anak pahlawan dan pembesar yang telah diajarkan sains ketenteraan dan seni tadbir urus. Beberapa biara telah berkhidmat sebagai pusat pendidikan. Mengajar di dalamnya telah dijalankan di peringkat tertinggi. Seperti pusat, sebagai contoh, adalah sebuah biara di Noland. Ia beroperasi atas pendapatan yang dijana daripada seratus kampung-kampung, dan dengan hadiah dari penguasa. Di beberapa bandar, zaman pertengahan India yang dikendalikan balai cerap. Matematik dapat mengira jumlah badan-badan dan bentuk persegi bebas mengendalikan nombor pecahan. Baik telah dibangunkan di India perubatan. Buku ini menerangkan struktur tubuh manusia dan organ-organ dalaman. doktor India menggunakan kira-kira 200 alat yang berbeza dan cara anestesia, melakukan operasi kompleks. Untuk mewujudkan diagnosis, doktor diukur suhu badan nadi pesakit, visual memeriksa pesakit, memberi perhatian kepada bahasa dan kulit warna. Seni dan sains dalam zaman pertengahan India mencapai tahap yang belum pernah terjadi sebelumnya.

batu ukiran

Beliau berkhidmat sebagai perhiasan seni bina. Sebagai peraturan, arca itu telah disampaikan pelepasan tinggi hiasan. Dalam semua angka-angka ini adalah berkaitan rapat. Pergerakan, gerak isyarat, postur orang melihat menghairankan anggun dan ekspresif. Ini adalah disebabkan oleh pengaruh pada perkembangan seni tarian patung, yang meluas di India, dengan masa yang paling purba. rock itu masih di Ashoka mula mencipta kuil-kuil gua dan sel-sel untuk bertapa. Ia kecil dan menghasilkan semula bangunan kayu kediaman. Di utara India, yang dibina kuil bujur-bujur (parabola) bentuk. Di atas mereka teratai payung dibina. Di selatan, kuil-kuil adalah dalam bentuk piramid segi empat tepat. Di dalam bilik menjadi gelap dan rendah. Mereka dipanggil perlindungan. Log masuk mereka tidak boleh semua orang. kuil halaman dihiasi dengan ukiran yang menggambarkan adegan epik atau ditafsirkan dalam bentuk simbolik ibadah kepada Allah, kemuliaan yang mana kuil itu dibina. Selepas itu, di India, terutama di selatan, elemen arca menjadi begitu banyak bahawa bangunan agama telah berkhidmat sebagai alas untuk mereka. Tersebut adalah untuk contoh kuil-kuil di Kedah Konarak, Khajuraho.

karya-karya klasik

Pada Zaman Pertengahan di kebanyakan tempat di India untuk mencipta mereka menggunakan bahasa penghasilan bersih. Dalam kes ini, banyak penyair telah menulis di dalam bahasa Sanskrit. sastera ini telah memperhalusi sampel klasik pertama. Walau bagaimanapun, dari masa ke masa ia menjadi lebih halus dan dikira pada mahkamah. Dalam kerja-kerja ini, sebagai contoh, ia adalah puisi "Ramacharita". Dalam setiap ayat, ia meletakkan maksud tersirat, yang boleh disamakan dengan raja bertindak Rampal untuk eksploitasi epik Rama. Dalam puisi Zaman Pertengahan dibangunkan di utama, bagaimanapun, untuk 12-13 abad. Ia mula muncul dan menimbulkan. Kerja-kerja yang ditulis dalam bahasa Sanskrit dalam genre cerita berbingkai - Cerita yang berkaitan dengan tema cross-cutting tunggal. Oleh itu, sebagai contoh, naratif "Kadambari". Kerja ini menceritakan kisah dua kekasih yang telah hidup di bumi dua kali dalam samaran yang berbeza. Dalam novel satira "The Adventure of 10 putera" diejek pemerintah, ahli sufi, orang-orang kenamaan dan juga tuhan-tuhan.

berbunga

Ia jatuh pada IV-VI abad. Pada masa itu, bahagian utara India telah bersatu menjadi sebuah negeri yang kuat. Ia diuruskan oleh raja-raja dinasti Gupta. Semasa di kawasan-kawasan seni zaman pertengahan merebak ke wilayah selatan. Dalam Buddha biara dan kuil di Ajanta dipelihara contoh unik masa. Di kawasan tersebut dari abad ke-2 dalam tempoh sembilan abad-abad berikutnya datang 29 gua. siling mereka, dinding, tiang dicat adegan legenda Buddha, dihiasi dengan ukiran dan ukiran. Ajanta bertindak sebagai pusat bukan sahaja agama, tetapi juga seni dan sains. Pada masa ini, ia melambangkan kebesaran semangat zaman. The Ajanta menarik ramai pelancong dari seluruh dunia.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ms.unansea.com. Theme powered by WordPress.