Esei mengenai drama Ostrovsky ini "Ribut". Imej Catherine dan tragedi beliau

Play "Ribut" - bahagian atas aktiviti sastera Nikolaya Ostrovskogo. Ini kerja telah diwujudkan dua tahun sebelum pengenalan pembaharuan untuk menghapuskan perhambaan, tetapi kerana ia mencerminkan masalah yang disebabkan oleh hujan perubahan titik dalam masyarakat. Tetapi, walaupun selepas satu abad dan kepentingan setengah dalam permainan tidak dipadamkan. Apa yang tragedi watak utama? Bagaimana untuk menulis satu esei mengenai drama Ostrovsky yang "ribut petir"?

Kalinov

Kesan karya drama ini mengambil tempat di Kalinowo fiksyen. A kecil wilayah bandar terletak di tebing yang indah Volga River. Kalinov prototaip boleh menjadi salah sebuah daripada penempatan yang terletak di tepi sungai yang paling dalam di Rusia. Terdapat banyak itu. Mereka ada, Rusia kecantikan asli yang indah, tetapi pada masa yang sama seolah-olah hilang dalam masa. Esei mengenai drama "Ribut" Ostrovsky, tidak kira apa jenis ia adalah khusus untuk tema, anda perlu bermula dengan penerangan mengenai cara hidup di sebuah bandar kecil wilayah. Lagipun, akhlak dan moral, yang biasa kepada Kalinowo menjadi sebahagian punca tragedi protagonis.

Bandar seolah-olah beku dalam era patriarki. penduduk asing itu semua baru. Mereka takut perubahan. Di Kalinowo kemiskinan berleluasa, kezaliman dan kemiskinan rohani. Dan semua ini, penulis dibandingkan perayaan malam belia, impian masa lalu zaman kanak-kanak Catherine dan penerangan pemandangan pantai. Esei mengenai drama "Ribut" Ostrovsky - satu tugas yang perlu dilaksanakan yang perlu dipertimbangkan satu ciri penting: pembangunan keadaan plot yang lebih tegang, ditarik balik Kalinov menjadi menyesakkan, dan kehidupan heroin - harapan.

penduduk Kalinov

Sebelum anda mula menulis satu esei mengenai drama Ostrovsky ini "Ribut", ia adalah perlu untuk menganalisis bukan sahaja utama, tetapi watak-watak menengah. Di bandar yang didiami oleh orang-orang pada pandangan pertama yang berbeza. Tetapi pada pemeriksaan lebih dekat ternyata bahawa mereka semua mempunyai konsep yang sama.

Di tengah-tengah kehidupan awam adalah liar dan Kabaniha, yang, bersama-sama dengan Katerina adalah watak utama kerja. Esei mengenai tema "Drama Ostrovsky" Ribut itu "," boleh ditambah dengan prestasi perbandingan kedua-dua watak-watak perempuan.

Kabaniha dan Hidupan Liar merupakan penyokong setia moral tempatan. watak-watak seperti Curly dan Barbara, pilihan untuk berpura-pura bersetuju dengan patriarki, yang menguasai bandar, tetapi secara sembunyi memecahkan rutin di sana.

Ilustrasi adalah imej Kuligina itu. Orang ilmuan ini berusaha untuk membuat ciptaan mereka, tetapi untuk membuat spekulasi mengenai penemuan saintifik bahawa walaupun dalam pertengahan abad kesembilan belas, sedikit bertarikh. Dan, akhirnya, bandar ini kekal sebagai muka baru - Boris. Anak muda ini adalah bijak dan berpendidikan, tetapi tidak mempunyai kekuatan moral yang akan membolehkan beliau untuk menentang pesanan tempatan.

Kabaniha

Untuk heroin ini perlu membandingkan imej Katerina dalam drama Ostrovsky ini "Ribut". bertulis ini direka untuk mendedahkan punca tragedi watak utama, tidak mudah untuk menulis tanpa ciri-ciri Kabanihi. Ini imej feminin kontras imej Catherine. Dan mereka mempunyai sesuatu yang sama. Catherine dan Kabaniha - personaliti yang kuat. Pertama bertujuan untuk mempertahankan kebenaran. kedua mewakili moral patriarki ketinggalan zaman. Kabaniha tidak bersedia untuk mengubah cara hidup, dan oleh itu akan mempertahankannya untuk yang terakhir.

Terhadap latar belakang mati dalam pengertian rohani, masyarakat adalah imej terutamanya tragis Katherine dalam drama Ostrovsky ini "Ribut". Penulisan watak utama - esei ini, individu yang berdedikasi yang rindu untuk kebebasan, mahu membebaskan dirinya daripada belenggu dan kekaguman tidak wajar. Katerina komited untuk keikhlasan dan kerohanian. Tetapi kakak ipar yang kuat beragama dan tidak dapat berkompromi.

Boris

Kenapa tiba-tiba mengganggu hidupnya Katherine dalam drama "Ribut" Ostrovsky ini? Esei tentang heroin ini mudah untuk menulis sekali terdiri penerangan terperinci. Dalam kehidupan seorang wanita muda gereja memainkan peranan yang penting. Ia bertujuan untuk menjadi sempurna dari segi rohaniah. Tetapi tugas itu adalah mustahil, kerana Catherine jatuh cinta dengan Boris. Dan mereka yang diberitahu ia adalah untuk menjadi setia kepada akhir zamannya, menyebabkan hanya kerengsaan akut di dalamnya.

Katherine tahan perasaan yang dikejutkan dalam jiwanya Boris. Tetapi tidak ada seorang lelaki yang akan menyokong beliau dalam masa yang sukar dan buang perasaan menindas kesepian. Dan melanggar undang-undang rohani dan moral yang tidak apa yang paling takut.

Esei "Tragedi Katerina dalam drama Ostrovsky ini" Ribut "," - ini bukan ciri heroin romantis, yang memutuskan untuk membunuh diri hanya kerana fakta bahawa daun kekasihnya. Sebab perbuatan dahsyat beliau adalah lebih mendalam. Love Caterina datang daripada perasaan suram kesepian dan mati pucuk di "kerajaan gelap", yang mengawal kapalan Kabaniha.

degradasi moral

Tragedi Katerina ini sukar untuk difahami manusia moden. Tetapi dalam masyarakat wilayah abad kesembilan belas telah dikuasai oleh prasangka agama, yang bersempadan dengan kemunafikan dan kepura-puraan. Kanak-kanak perempuan yang dikenakan moral, mengikut yang pertama mereka terpaksa menjaga akhlak. Kebahagiaan dan cinta sejati, dan keluar daripada soalan. Tetapi masalah Catherine adalah bahawa ia tidak dapat berbohong dan kemunafikan. Dia tidak dapat menyembunyikan kejatuhan beliau dan mengaku kepada suaminya, maka kedudukannya menjadi benar-benar tidak tertanggung. Jadi Catherine memutuskan untuk mengambil dosa yang amat berat, dari sudut pandangan moral Kristian - iaitu, untuk membunuh diri.

Selepas kematian Catherine

Pengiktirafan pengantin perempuan adalah satu kejutan yang besar untuk Kabanihi. Dan pemberontakan berikutnya anaknya lebih lumpuh beliau. Dalam dunia yang sekian lama melindungi, huru-hara, menjadi raja. Tragedi Katerina juga menjadi kegelisahan itu.

Ostrovsky melampaui konflik sosial. Kerja ini ternyata menjadi relevan bukan sahaja untuk separuh kedua abad kesembilan belas. Dalam bermain "Ribut" menggambarkan kisah tragis seorang lelaki yang mati kesepian, prejudis, kekuasaan dan kezaliman. Dan kerana relevan dan produk tidak kehilangan hari ini: pada abad XXI, ia masih menarik minat pembaca dan penonton.