Kerja seni hiasan kaum: spesies

Seni Rakyat hiasan di negara kita adalah merupakan sebahagian daripada budaya popular. imej syair, emosi, yang wujud, jalan raya dan difahami oleh semua orang. Ia menanamkan rasa kecantikan, ia membantu untuk membentuk personaliti yang harmoni maju. Sebagai berdasarkan tradisi seni purba, seni hiasan mempunyai kesan positif ke atas pendidikan orang di masa hadapan. Kerja-kerja yang dicipta daripada rakyat tukang, merupakan satu gambaran kecintaan kepada tanah asli, keupayaan untuk melihat dan memahami keindahan dunia.

Jenis utama seni hiasan

Berabad-abad lamanya pengeluaran dalam negeri dalam keluarga petani, dan sejak abad dan kraf XVIII-XIX, yang dibekalkan bandar-bandar dan kampung-kampung pelbagai peralatan yang diperbuat daripada tanah liat, kayu dan logam, fabrik bercetak, mainan seramik dan kayu, permaidani dan lain-lain. Populariti pilihan telah mendapat terkenal dengan kecerahan dan keriangan Gorodets lukisan pada kayu, patung Dymkovo dan wisel tanah liat, lukutinskih peti Lakuer dicat. Setiap barang-barang - hasil daripada rakyat seni hiasan. emas kayu - Khokhloma lukisan - sangat menarik di Rusia dan di luar negara.

kraf yang asal adalah di Timur Jauh, Utara Rusia, Siberia dan Caucasus. Mendapat kemasyhuran pemprosesan logam di Dagestan Kubachi, lukisan seramik di Balkhar dan mencatat kayu perak Untsukul. Rakyat seni hiasan, spesies yang sangat pelbagai, yang diwakili di bahagian-bahagian yang berlainan di negara kami yang luas.

Vologda lace - Seni Rakyat hiasan

Vologda lace telah menjadi popular di ibu negara Eropah pada akhir abad XVIII itu. Dan dalam masa kita, ramai warga asing yang tersilap percaya bahawa anyaman lace di Rusia hanya di Vologda. Malah Elec, Saint Petersburg, Vyatka juga mempunyai sebab untuk berbangga dengan produk mereka. Hampir semua daripada mereka mempunyai ciri-ciri mereka sendiri yang unik. Jadi, sangat menarik Mikhailovskoe berwarna renda. Di negara kita, mereka telah memperoleh tidak kurang popular daripada Vologda. Walau bagaimanapun, seperti beratus-ratus tahun yang lalu, ia adalah pada Vologda pergi untuk keajaiban salji putih.

Kerawang ukiran

Kerawang ukiran menghiasi barang dari tulang saiz kecil: kotak, kotak barang kemas, loket, kerongsang. Karya seni hiasan Seni Rakyat - Bone lace - jadi puitis dipanggil Kerawang ukiran.

Yang paling banyak digunakan tiga jenis hiasan dalam pemotongan tulang:

• Geometri - menyulam garis dan lengkung.
• Sayur-sayuran.
• Rocaille - bentuk penyesuaian dgn mode of kerang a.

thread teknik Kerawang digunakan untuk membuat gubahan hiasan berasaskan dan plot. Bahan mentah yang merupakan tulang lembu biasa.

kerja denda Kerawang ukiran memerlukan alat khas: Needle, scribing, Klepikov, teka-teki.

Manik

Manik boleh berbangga dengan sejarah yang panjang, seperti juga manik. Penduduk Mesir purba pertama menguasai kemahiran menganyam rantai kompleks berdasarkan manik berwarna kecil yang diperbuat daripada kaca, dan dihiasi dengan pakaian mereka. Tetapi pengeluaran manik benar-benar berkembang pada abad kesepuluh. Selama beberapa tahun, penduduk Venice dihargai helah perdagangan. Manik dihiasi dompet mewah dan beg tangan, kasut, pakaian dan perkara yang bagus lain.

Apabila manik muncul di Amerika, dia telah menggantikan bahan-bahan tradisional yang digunakan oleh orang-orang asli. Di sini mereka dipotong bakul buaian, anting-anting, tembakau.

Rakyat kedua-Far North dihiasi dengan but manik sulaman, kot, abah-abah rusa, penutup kepala.

batik

Batik - lukisan kain dengan tangan menggunakan struktur penetapan. Teknologi adalah berdasarkan pemerhatian bahawa pelekat getah, parafin, apabila digunakan untuk fabrik tidak diluluskan melalui cat itu sendiri.

Terdapat beberapa jenis batik - nodular, panas, Shibori, sejuk.

Nama "batik" Indonesian, yang bermaksud "untuk menarik", "hatch", "menampung turun."

Lukisan ini telah digunakan sejak zaman purba bangsa di India dan Indonesia. Di Eropah, batik telah datang pada abad kedua puluh.

lukisan

lukisan ini merupakan salah satu bentuk yang paling kuno seni hiasan. Ia adalah untuk abad merupakan sebahagian daripada budaya orang asli dan kehidupan rakyat. Dalam cerita rakyat Rusia, ini jenis seni hiasan adalah meluas.

Berikut adalah beberapa jenis lukisan:

• Zhostovo lukisan - dikenali kraf Rusia, yang muncul pada abad XIX di kampung Zhostovo, tidak jauh dari Moscow. Ia tergolong dalam kraf tangan yang paling popular, yang membuat seni rakyat Rusia. dulang Zhostov terkenal dicat dengan tangan. Paling sering digambarkan bunga bunga pada latar belakang hitam.
• Gorodetskaya lukisan - kraf, yang muncul di pertengahan abad XIX di kota Gorodets. Lukisan kecerahan yang berbeza dan keringkasan yg padat isinya. Topik ia - patung kuda, adegan genre, corak bunga. pintu dihiasi, bidai, perabot, roda berputar.
• Khokhloma lukisan - salah satu daripada kraf tertua. Ia muncul pada abad XVII Khokhloma, berhampiran Nizhny Novgorod. Khokhloma lukisan - lukisan hiasan objek kayu, yang dibuat pada latar belakang kegemilangan hitam, merah, kadang-kadang hijau. Selepas pencorakan dijalankan produk salutan komposisi dan pemprosesan khas tiga kali dalam relau yang mencapai warna madu emas unik. Untuk Khokhloma tradisional beri Rowan dan strawberi merah, cawangan dan bunga. Selalunya dalam komposisi dipaparkan haiwan, ikan dan burung, menjadikannya dilakukan dalam kerja-kerja yang tulen rakyat seni hiasan. emas kayu - jadi sering dipanggil Khokhloma lukisan.

Biasa dengan pelbagai subjek kraf kebangsaan digunakan dalam tadika untuk perkembangan kanak-kanak.

mainan Dymkovo

Produk Kirov tuan menarik corak yang terang dan bahagian tidak konvensional dan bentuk. Semua membesarkan hati berpakaian, dihias, dicat halus wanita-frantihi, kuda, ayam jantan, kambing. Dymkovo mainan pertama kali muncul pada tahun 1811. Bercuti Vjatskom dijual anak patung tanah liat dicat. mainan tanah liat dibuat tuan Dymkovo kampung. Mereka melakukannya dengan keluarga mereka.

Sekarang kilang menghasilkan Dymkovo mainan, bekerja di Kirov.

mainan filimonovo

No seni rakyat kurang terkenal mempunyai pusat di kampung Filimonovo berhampiran Tula, di mana dilahirkan mainan tanah liat yang besar. Manusia dan haiwan, yang dibuat oleh tukang, bentuk mewah yang berbeza dan ekspresi yang besar. petani ini, wanita, lelaki, lembu, pasukan kuda, biri-biri. Filimonov mainan tidak boleh dikelirukan dengan yang lain, kerana mereka membawa ciri-ciri yang unik dalam bentuk patung dan lukisan. Mereka memainkan semua warna pelangi.

Kanak-kanak, yang melihat mainan filimonovo memiliki warna tidak standard dan bentuk, membangkitkan kreativiti.

mainan Kargopol

Arkhangelsk - sebuah bandar purba, yang penduduk telah lama terlibat dalam tembikar. Kebanyakannya mereka membuat hidangan, tetapi sesetengah artis yang terlibat dalam mainan tanah liat. Walau bagaimanapun, pada tahun 1930 perikanan telah datang ke rosak. Mengembalikan bengkel Kargopol berlaku pada tahun 1967.

Kargopol mainan kelihatan lebih tegas terhadap latar belakang terang Dymkovo dan Filimonovsky. warna gamut sehingga coklat, warna hijau hitam dan gelap. Terdapat banyak keseronokan, yang mudah, tetapi pada masa yang sama kehangatan bernafas dan humor. petani ini wanita, lelaki berjanggut, anak patung dengan roda berputar.

Gzhel pinggan mangkuk

Berhampiran Moscow adalah kampung Gzhel. Dari abad ke-14 terdapat terlibat dalam tembikar. Antara hidangan yang membolehkan Kvasnikov - pinggan dan mainan yang dicat warna coklat dan kuning-hijau untuk seramik. Sekarang porselin dikeluarkan Gzheli, yang terkenal di dunia. Sebab untuk ini - bentuk yang unik dan reka bentuk. Gzhel porselin lukisan biru yang berbeza, yang dibuat pada latar belakang putih. Walau bagaimanapun, biru tidak homogen. Jika anda melihat dengan teliti, anda boleh mengesan warna halus dan setengah nada, membangkitkan pemikiran daripada langit biru, sungai dan tasik air. Selain hidangan di Gzheli menghasilkan mainan dan patung kecil. Semua yang membuat tuan, menarik keharmonian bentuk dan kandungan. Ini merupakan suatu yang sebenar rakyat seni hiasan. Gzhel membeli semua orang bermimpi.

Seni hiasan di tadika

Seni artis kaum adalah aset bukan sahaja untuk orang dewasa. Adalah penting untuk kanak-kanak, yang boleh bermain dengan penuh semangat dan dengan Matryoshka kayu, dan mainan tanah liat tukang Kirov. Art membangkitkan kepentingan rakyat dalam idea asal kanak-kanak, dan imej berwarna-warni. Ia dapat difahami kepada kanak-kanak, kerana kandungannya yang mudah dan ringkas, tetapi pada masa yang sama membuka di hadapan kecantikan anak dunia di sekelilingnya. Di sini dan imej dongeng kegemaran haiwan, yang diperbuat daripada tanah liat atau kayu, dan perhiasan dengan bunga, buah dan daun, bukan hanya suatu penglihatan di dalam kehidupan. Master, terlibat dalam pembuatan mainan tanah liat, sering melukis corak kerja mereka bentuk geometri: jalur, cincin, bulatan. Angka-angka ini juga bayi difahami. Semua tanah liat dan produk kayu di tadika bukan sahaja hiasan dalaman. Diketuai oleh guru yang berpengalaman, seorang lelaki sedang mencari rapat kepadanya, melakukan lukisan mereka dan pemodelan berasaskan sampel kraftangan.

Seni Rakyat hiasan di tadika adalah sebahagian daripada hidup kanak-kanak, membawa mereka kegembiraan, meluaskan ufuk, mengenakan pengaruh yang positif ke atas rasa seni. Di peringkat pra-sekolah institusi pendidikan mestilah nombor yang mencukupi kraftangan. Ini membolehkan anda untuk menghiasi kawasan pedalaman kumpulan, mengemaskini mereka selepas beberapa ketika. karya seni akan ditunjukkan kepada anak-anak apabila dijalankan perbualan mengenai artis kaum. Semua barang-barang tersebut hendaklah disimpan dalam kabinet kajian pedagogi. Mereka perlu sentiasa dikemaskini dan diedarkan kepada perikanan. Kanak-kanak kecil perlu untuk memperoleh, mainan menyeronokkan bertukar mainan kayu. kumpulan pertengahan lelaki yang lebih baik sesuai Filimonov dan Kargopol. kumpulan anak dewasa mempunyai akses kepada semua jenis mainan rakyat, termasuk tanah liat dan kayu.

acuan hiasan di tadika yang menyediakan untuk kanak-kanak pinggan mangkuk, pelbagai angka pada tema mainan kaum. Di samping itu, kanak-kanak boleh dijadikan barang perhiasan anak patung kecil, hadiah untuk ibu, nenek, saudara, untuk bercuti 8 Mac.

Di bawah pengaruh kajian dengan mata pelajaran kraf dan kanak-kanak negara adalah lebih mendalam berminat rujuk kepada ilustrasi pada tema Rusia cerita rakyat. Rakyat mainan kekayaan rakyatnya merangsang imaginasi kanak-kanak dalam model bilik darjah, menjadikannya pengetahuan lebih kaya tentang dunia yang mengelilingi beliau. Kelas menggunakan sebagai ilustrasi objek seni rakyat memberi anak-anak peluang untuk membangunkan fikiran.

Walau bagaimanapun, kesan positif ini dicapai hanya jika kanak-kanak itu secara konsisten dan sistematik memperkenalkan mata pelajaran seni dan kraf. Berdasarkan pengetahuan yang mereka buat dengan tangan mereka sendiri kerja-kerja hiasan. Mereka dijemput untuk menghasilkan semula kerja-kerja rakyat seni hiasan (ada). Foto, jika tidak di hadapan kerja itu sendiri, membantu kanak-kanak untuk membayangkan bahawa dia akan melukis atau mengukir.

Keinginan untuk kanak-kanak untuk melibatkan diri dalam penciptaan objek indah adalah sebahagian besarnya ditentukan oleh perhatian guru untuk isu-isu ini. Dia perlu sedar kraf rakyat, diberitahu tentang sejarah penampilan mereka. Jika guru tahu yang kraf kebangsaan termasuk ini atau mainan itu, dan boleh menjadi menarik untuk bercakap mengenai tuan membuat mainan ini, kanak-kanak akan berminat, dan mereka akan mempunyai keinginan untuk menjadi kreatif.

seni halus dalam gred rendah

Seni Rakyat hiasan di sekolah bayi membolehkan kanak-kanak untuk kembali kepada sumber-sumber kebudayaan kebangsaan, warisan rohani. Dalam dunia hari ini, kajian khazanah budaya negara - tugas yang paling penting dalam pendidikan moral kanak-kanak, menjadikan mereka patriot negara mereka. Dalam kraf kaum jiwa termaktub negara dikejutkan ingatan sejarah generasi. Membawa personaliti yang sepenuhnya, untuk membangunkan potensinya untuk moral, rasa estetik, kanak-kanak tidak boleh, jika bercakap tentang kerja akan dikurangkan kepada penaakulan abstrak. Selepas semua, kerja-kerja tukang mahir adalah penerangan mengenai kualiti yang terbaik ciri-ciri kebangsaan: ia adalah kebangkitan menghormati sejarah sendiri dan tradisi, cintakan negara secara menyeluruh dan ke tempat di mana dia dilahirkan khususnya, rendah hati, keinginan untuk kecantikan, rasa keharmonian.

Cara menyusun proses pendidikan supaya kasih negara bukan hanya frasa cantik, tetapi benar-benar mengenai intipati dalaman generasi muda? Apa yang boleh dilakukan jika tiada persembahan yang mendedahkan starkly tema patriotik? Dalam isu ini, sudah tentu, ia memerlukan pendekatan bersepadu. Tugas-tugas pendidikan moral estetik perlu ditangani secara sistematik.

Kanak-kanak itu memahami apa yang berlaku, adalah dicadangkan untuk mempertimbangkan pelajaran kaum seni hiasan (ada). Contoh kerja itu akan membantu untuk memahami isu ini.

zaman moden memerlukan rawatan kepada asal-usul yang sangat seni. Penyimpanan, pembesaran seni rakyat, pembangunan tradisi - tugas-tugas seperti sukar yang dihadapi oleh guru-guru, pendidik, artis.

seni halus di sekolah tinggi

Kerana mereka mendapat lebih tua, kanak-kanak mula memahami lebih lanjut dan lebih apa karya rakyat seni hiasan. Gred 6 juga secara sistematik mengkaji soalan ini.

Program kerja untuk kajian seni halus dalam gred 6 menyediakan tiga jenis utama aktiviti kreatif:

1. operasi grafik (lukisan, lukisan).
2. kerja-kerja hiasan (perhiasan, lukisan, appliques).
3. Menonton go dunia dengan (perbualan).

spesies ini membolehkan kanak-kanak untuk mengetahui dengan bidang seni. Sudah dalam perjalanan cinta ia menjadi jelas bagaimana rapat-kawasan ini dan berapa banyak mereka melengkapi antara satu sama lain dalam proses menyelesaikan tugas-tugas yang ditetapkan oleh program ini. Analisis terperinci adalah perlu untuk memeriksa setiap sekeping rakyat seni hiasan. Gred 6 - ia adalah masa untuk pembangunan rasa seni.

seni halus yang diajar di sekolah-sekolah dalam hubungan yang rapat dengan objek lain. Ia menggunakan pengetahuan yang diperoleh daripada kajian sastera, muzik, bahasa Rusia, sejarah, teknologi, biologi. Ini menjadikan ia mungkin untuk memahami erti yang praktikal pengajaran dari seni halus, keperluan penting mereka. Kesusasteraan tentu juga sedang belajar topik seperti "karya-karya seni rakyat hiasan". Esei (Gred 6) membolehkan pelajar untuk menunjukkan pengetahuan subjek. Kanak-kanak menghargainya produk tukang. Mereka perlu untuk membangunkan satu pelan kerja dan menerangkan kerja-kerja rakyat seni hiasan (ada). 5-6 ayat untuk setiap item tindakan memadai.

Hiasan Seni Rakyat dan Rusia

Dan Tatarstan dan lain-lain wilayah Rusia terjejas seni rakyat. Tatar hiasan terang kerja dan pelbagai rupa. Ia mempunyai akar pada zaman pagan purba - abad VII-VIII. Di Kazan Khanate Volga Bulgaria dan pembangunan seni cenderung untuk mengikuti tradisi Islam. Membawa trend adalah pelbagai bunga dan reka bentuk bunga. Ini jenis corak biasa menyatakan dirinya dalam pelbagai bentuk Tatar seni. Perhiasan menghiasi sulaman, mozek kulit, ukiran kayu dan batu, seramik, barang kemas, kaligrafi. gaya Zoomorphic berleluasa di dalam tuan produk Bulgaria kali pagan.

The keanehan seni hiasan Rusia merupakan watak besar-besaran. Seni hiasan Federation sering tanpa nama. perabot dan barang kemas Gambs Faberge, pengecualian daripada peraturan itu. tuan Anonymous menciptakan karya-karya lukisan, tenunan, peralatan dan mainan. pengeluaran seni Rusia boleh berbangga dengan penciptaan nilai yang besar dalam pelbagai bidang.

Bukti pertama pembangunan tinggi penempaan dan barang kemas industri boleh didapati di kalangan orang Scythian dan puak-puak yang tinggal di wilayah yang membentang dari Laut Hitam ke Siberia. Di sini, kelebihan diberikan kepada gaya haiwan Scythian. Northern Slav, dalam hubungan dengan penduduk Scandinavia, serpihan perhiasan termasuk badan-badan manusia dan haiwan, yang fancifully saling berkaitan. Dalam suku-suku Urals Finno-Ugric dibuat azimat dengan imej beruang dan serigala, diperbuat daripada kayu, batu atau gangsa.

bengkel icon-lukisan adalah banyak di seluruh Rusia. Dalam Palekh rantau Ivanovo maju lukisan kecil yang sangat halus pada mata pelajaran cerita rakyat dan lagu-lagu dengan Lakuer hitam. Dari Byzantium purba datang kepada kami art Kerawang daripada enamel cloisonne, setem, manik, hitam, ukiran kayu Kerawang dan tulang. Pada abad XVII seni hiasan maju dalam pembangunan pengeluaran seni. Ia dicat enamel Rostov, Nizhny Novgorod thread di pondok, menghitamkan pada perak dalam Great Ustyug. Karya-karya artis kaum seni dihias kuil hiasan dan istana.

Pada masa Peter datang ke dalam tren perkara Western: perabot, fayans. Sejak awal XVIII cermin abad yang akan digunakan secara meluas. MV Lomonosov menguasai seni kaca, cermin dan mozek kaca berwarna. Berbakat arkitek daripada XVIII dan awal abad XIX membangunkan projek-projek objek hiasan hiasan dalaman. Sebahagian daripada arkitek era itu memulakan kerjayanya dengan kerja menghias, seperti Rossi dan Voronikhin. Mahkamah imperial dan bangsawan Rusia dibekalkan banyak pesanan syarikat swasta yang berjaya mencapai kemahiran atas. Syarikat-syarikat ini termasuk Kuznetsovsky tumbuhan tembikar dan porselin, kilang porselin Popovski.

Kajian seni rakyat dan kraf menunjukkan bahawa popularisasi seni rakyat dengan cara yang terbaik memberi kesan kepada kedua-dua orang dewasa dan kanak-kanak. Ini membawa rasa estetik, menggalakkan kemunculan keperluan rohani, menyebabkan perasaan bangga kepada negara dan umat manusia. Lagipun, objek berwarna-warni yang menakjubkan dicipta oleh artis kaum, bangsa yang alam telah dikurniakan bakat, imaginasi dan kebaikan.